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sábado, 28 de diciembre de 2013

The amazing Spiderman 2 (trailer)

Cambiamos de traje, metemos un combo de villanos y vemos qué pasa!

Por lo menos este segundo o tercer trailer pinta un poco bien.
No me gusta el traje (obviamente), me gustan muchos de los villanos pero siento que no le vana a dar un buen tratamiento. Además no me gusta Electro y es el principal... veremos.

Algunos de los villanos que estarían apareciendo en esta entrega con posibilidad de tener más protagonismo en la próxima. Y mi criterio ;)

*Electro --- Jamie Foxx (mal)
*Rhino --- Paul Giamatti (muy bien)
*Harry Osborn (Green Goblin) --- Dane DeHaan (tiene pinta, lástima no hay máscara)
*Norman Osborn (Green Goblin??) --- Chris Cooper (especial, debería ser el Goblin como el de la foto)
*Vulture --- Colm Feore (excelente!!)

The amazing Spiderman 2 llega a los cines el 2 de mayo de 2014 bajo la dirección de Marc Webb.

viernes, 13 de diciembre de 2013

Godzilla 2014 (Primer trailer)

Les traigo el primer trailer de este reboot de la famosísima película japonesa. Por ahora pinta bien. Godzilla rompe todo en mayo de 2014... y conserva su clásico rugido :) Dirigida por Gareth Edwards con las actuaciones de Aaron Taylor-Johnson, Elizabeth Olsen y Bryan Cranston.
 

martes, 12 de noviembre de 2013

Thor y el mundo oscuro

Confesamos de antemano que el Dios del trueno no es un personaje que me llame mucho la atención, tampoco he leído muchos comics del héroe de la MARVEL, para ser exacto no leí nunca algún comic de Thor, las apariciones en alguna aventura de Ironman o Hulk eran la única referencia gráfica con la que contaba del personaje además de alguna serie animada y su aparición en un TV filme del Hulk con Lou Ferigno. Referencias algo lejanas en mi niñez.

Thor (Kenneth Branagh – 2011)

Me parecieron interesantes los trailers, veníamos de buenas cintas como Ironman (Jon Favreau – 2008), un buen director detrás de las cámaras (además de un nombre que no se relaciona con comics) y un enfoque particular me hicieron ir a verla cuando tuvo su estreno. Para mi gran asombro la película estaba muy bien tomada con originalidad y sobre todo tomando un giro realista a la mitología y poderes mágicos del héroe por lo que salí más que conforme con la película. Las actuaciones muy acertadas, los efectos (aunque el 3D se reservaba para algún rayo y no más que eso) estaban correctísimos y el Dios del trueno se reflejaba de manera graciosa, realista y con grandes conflictos tanto internos como con el resto de los personajes. “Tus ancestros lo llamaban magia, tú le llamas Ciencia, yo vengo de un mundo donde ambas cosas son lo mismo”. Esta frase representaba con total claridad el enfoque que los guionistas y el director le daban a la cinta.

La cultura moderna del mundo de Thor con claras reminiscencias a la mitología y culturas vikingas marcaban el contacto con la Tierra, la teoría de universos paralelos entre otras muchas encajaba perfecto a lo largo de las dos horas de duración. Nada que reprochar. Hasta un tipo que pelea con un martillo imponía respeto y hasta simpatía.

Los toques entrelazados en el universo MARVEL estaban ahí pero absolutamente sin molestar.

Thor en los Vengadores

Sin duda que la mezcla vengadora daba miedo, la peli parecía que iba a ser cualquier cosa pero sin duda que fue un gran entretenimiento y se mantuvieron los personajes y sus respectivas esencias.

El aporte de Thor fue fundamental sin restar ningún protagonismo a los demás héroes (aunque Ironman se roba la película).

The dark world (Alan Taylor - 2013)

El tráiler no generaba mucha cosa, el cambio de director (Alan Taylor), el “qué onda después de los Vengadores?” no ayudaban a generar nada tampoco pero por respeto al filme anterior fui con toda disposición a verla.

Nuevamente salí más que conforme del cine. La peli sigue bien los acontecimientos de la anterior, de los Vengadores y alimenta al universo MARVEL. Las nuevas caras se acomodan perfectamente en el reparto que vuelve con Chris Hemsworth a la cabeza. Las escenas en Asgard no aburren (posiblemente la parte un poquitín floja de la primera), la acción está más que bien y se destacan la puesta en escena, el maquillaje y los efectos especiales (aunque una vez más no se aprovecha el 3D).

Una nueva amenaza se cierne sobre los mundos y Thor deberá valerse de su poder y de su madurez como héroe para tratar de salvar el día. Obviamente que los conflictos se mantienen y se generan nuevos y por supuesto que Loki (Tom Hiddleston) se roba ampliamente y por tercera vez la película.


En conclusión ambas películas dejan creces en cuanto a producción, respeto, entretenimiento y contenido. Vaya sin ninguna vergüenza a ver la nueva entrega del Dios nórdico que no se va a arrepentir. Quédese hasta el final como corresponde y déjese envolver por la magia de Asgard. Salud! Esperemos lo que sigue.


Thor (2011) Thor the dark world (2013)

domingo, 10 de noviembre de 2013

The purge

Película de 2013 escrita y dirigida por James DeMonaco con las actuaciones de Ethan Hawke, Lena Headey y Rhys Wakefield. Esta película sale de lo común aunque su historia sea de desconfiar.

Ambientada en un futuro cercano donde la sociedad tiene el más bajo índice de delitos gracias a la creación de “la purga” (leyéndolo así se entiende por qué el título se ha traducido al español de varias maneras) que consiste en 12 horas donde los delitos son permitidos, no hay policía ni servicios de emergencia y las personas que así lo deseen salen de caza para “purgar” sus necesidades de odio, venganza, envidia, etc.

Además la reducción de la pobreza también ha sido notoria pero el aumento de los súper ricos extiende una nueva brecha en la sociedad.

En este panorama se encuentra la familia del personaje de Ethan Hawke quién se dedica a vender sistemas de seguridad, ocupación más que bien elegida. Obviamente que algo saldrá mal y será el amigo Hawke quien deba afrontar la “purga”... y eso está bien, y uno podría pensar “es una peli más de violencia gratuita”, pero no lo es.

Al mejor estilo de Hostage (2005 - Florent Emilio Siri) la peli genera buen suspenso, tiene una puesta a punto de lo más original en los primeros 30 minutos de cinta que hacen meterse dentro del mundo de The purge de manera más que convincente y cómplice.

Las actuaciones están mayormente correctas con algún que otro tropiezo pero se deja llevar. La ambientación y efectos están muy bien y los personajes correctos también. Lo que hace destacar a la película es sin duda lo original de su historia, el ambiente generado y los fuertes mensajes contra la violencia y contra los Gobiernos. De destacar.

Así que si no la vio dese una vuelta por su club amigo y disfrute de esta peli sencilla y original. Dato curioso: ya se anunció la secuela debido a las ganancias que tuvo la cinta que sólo costó 3 millones de dólares. No es de las ideas más brillantes pero veremos qué pasa. Salud!

 

sábado, 7 de septiembre de 2013

Mad Max: fury road

Muy poco se sabe de la nueva entrega de George Miller sobre uno de sus íconos (Mad Max), esta vez con Tom Hardy a la cabeza. Cuanto menos se sabe más se espera ansioso. Nos topamos con este trailer fan made que quisimos compartir ya que está muy bien y por sobre todo genera cosquilleo en el estómago. Salud y seguimos esperando...

sábado, 17 de agosto de 2013

The conjuring (The Warren files)

Película de 2013 dirigida por James Wan protagonizada por Vera Farmiga, Patrick Wilson y Lili Taylor en un muy buen reparto con actuaciones justas y bien llevadas.

La historia, obviamente de terror y suspenso, es atrapante y se sostiene muy bien en lo que dura la cinta sin momentos flojos aunque sí con algunos lugares comunes.

El filme sigue a Ed y Loraine Warren, una pareja que se dedica a estudiar casos paranormales y dar conferencias sobre ello. Cabe aclarar que rotula la cinta "basado en hechos reales". La pareja se topará mediante varios casos con una entidad que acecha a una familia numerosa que se mudó a una nueva casa (una verdadera ganga) y descubrirán por la noche que por algo era tan barata. Estas dos historias se siguen en paralelo por buena parte de la película de forma más que interesante.

Por un lado vamos descubriendo la historia de la pareja (él un demonólogo, ella una medium) y los problemas que tienen, conocemos a su hija, vemos su relación. Por otro lado seguimos las experiencias cada vez más fuertes y desesperantes de la familia con la entidad que los acecha. Todo explicado mediante las cátedras que los profesionales dan editado de manera que cada tanto se explica un suceso extraño para que vayamos siguiendo la historia. Se juega un poco con la "explicación real" de ciertas cosas y con lo sobrenatural.

Ahora, salvando esos lugares comunes del género que hacen pensar que ya no se tienen ideas frescas, la película va muy bien. Asusta, mantiene el suspenso, no tiene ningún momento flojo, técnicamente está muy bien. Buena fotografía, buena música, buen manejo de cámara, buenos efectos, buena ambientación, muy cuidada.

Un filme muy recomendable en esta nueva camada de pelis de terror que han venido sorprendiendo para bien entre un montón de basura en el género. Especial para ver con las luces apagadas. Vaya a verla, no se arrepienta. Salud!!

Ted

Luego de mucha espera logramos ver esta peli que, aunque uno supone que puede resultar cualquier cosa, la gente que tiene detrás hace querer verla y por suerte, todo sale bien.

Ted es una película de 2012 del equipo responsable de la genial serie Family guy. El filme, con Seth MacFarlane a la cabeza como escritor, director y la voz del oso que da el nombre a la cinta entre otras cosas, resulta muy entretenida con algo más de querer ver a un oso de felpa desplegar "lenguaje de camionero" (sin ofender a los camioneros, es una expresión).

Acompañan al oso Ted Mark Wahlberg y Mila Kunis como la pareja co-protagonista quienes deben lidiar (y lo hacen muy bien) con el oso parlante. La historia se centra en la relación amorosa entre los dos humanos y la relación de amistad entre Wahlberg y Ted. El por qué de que el oso hable se explica al inicio de la cinta de manera algo simple pero bien, rápidamente se trata el tema de cómo toman este hecho el resto de la sociedad y como todo lo que "está de moda" en poco tiempo pasa a ser algo muy cotidiano y trivial como también se explica en los primeros minutos.

El personaje de Mark Wahlberg es descrito como un niño adulto sin muchas responsabilidades dependiendo de su oso para todo. Esto se puede trasponer a una relación de amistad como las hay muchas, la excusa del oso es por las situaciones graciosas que puede despertar pero el mensaje de la película se traslada a la vida real.

Con esta sencilla propuesta Ted nos da mucho humor, principalmente del tipo ácido como nos tiene acostumbrados la serie de MacFarlane. Consejo: si a usted no le gusta Family guy o no entiende su humor esta película puede resultarle pesada y poco entretenida.

Las flojeras de la película caen en la música, en el personaje principal cuando es niño y en uno o dos momentos en los que se intenta poner seria y focalizarse en los sentimientos de la pareja. Este detalle suele pasar en series cómicas de televisión. Igualmente son breves momentos por lo que la risa y el entretenimiento en seguida nos despabilan.

Muy recomendable para pasar un rato divertido, sobre todo si le gusta este tipo de humor.
Nada más, salud para todos!!

viernes, 16 de agosto de 2013

World War Z

Fuimos a ver (por segunda vez) World War Z, esta peli de Marc Foster muy esperada y muy bien recibida a nivel mundial. Con Brad Pitt a la cabeza y un reparto acertado la historia deja con ganas de más. Destacamos a "Segen", una militar israelí interpretada por Daniella Kertesz que siendo bastante secundaria juega un papel muy importante en la calidad de la película y se vuelve una co-protagonista de peso. Ojo con esta chiquilina.

Impecable película del sub-género de terror "zombie que no se sabe si es realmente un zombie o un infectado como en 28 days later pero igual corre que se las pela y tiene todo tipo de tics nerviosos como en aquella excelente película... pero no estamos copiando". Esa, la rapidez del zombie, es una de las diferencia con el libro de 2006 en la que se basa: World War Z del escritor (e hijo de Mel Brooks) Max Brooks. Cabe destacar que este libro es secuela del igualmente famoso libro del mismo autor The Zombie survival guide de 2003 que además pasará a ser la secuela de la película según parece.

Pero bueno, vayamos a la cinta que es muy buena. La historia por si no se cae de maduro consiste en una plaga zombie a nivel mundial y totalmente acelerada en su nivel de contagio por lo que en pocas horas la población se va consumiendo a merced estos zombies rápidos y semi-organizados. En esta locura de la sociedad la peli sigue al personaje de Brad Pitt, un investigador de la ONU que ya abandonó sus quehaceres para dedicarse a su familia pero que deberá, por el bien de esta, regresar a la cancha.

De ahí la película toma un ritmo intenso entre la búsqueda del investigador por hallar el paciente cero y la invasión a contrarreloj logrando un buen suspenso aunque no haya mucho misterio en la historia. Se trasmite bien la desesperación de los personajes y la lucha ante algo que no entienden y que los tomó totalmente por sorpresa.

Los efectos de maquillaje (algo principal en este tipo de películas) está muy bien logrado, la caracterización de los zombies es muy buena y suma algo distinto en comparación con lo que se ha visto. Se logran algunos momentos inquietos en la cinta.

Punto aparte es el 3D. Realmente un uso acertado le dan un volumen exquisito a la cinta y hace resaltar las multitudes de personas y los "borboteos" de zombies. Muchas caritas felices!!

También es de destacar la banda sonora a cargo del señor Marco Beltrami responsable de innumerables buenas bandas sonoras. En esta aumenta los momentos de suspenso y ayuda a generar momentos incómodos como sabe hacerlo.

El mensaje de la peli no sobresale mucho pero ahí está, la historia es interesante pero no plantea más allá de cómo se daría una epidemia zombie y qué se haría frente a ella (muy de la mano del libro). El final no es una gran cosa y cae un poco en lo obvio además de oler un poco a "bueno, todo muy lindo pero ya llegamos a las dos horas, vamos a ir terminando...". Pese a esto, el filme es muy muy recomendable. Las actuaciones son adecuadas, los efectos impecables, la historia interesante. Todo el tiempo entretiene y hace prestar atención siempre a la pantalla. Logra su cometido.

Vaya a verla sin miedo. Esperemos la secuela.
Salud!!

lunes, 29 de julio de 2013

X-Men: Days of future past (Posters y Comic Con)



Como adelanto les dejo algunos posters y algo de lo que fue la presentación del cast en Comic Con.
Days of future past se espera para mayo de 2014, con Bryan Singer nuevamente a la cabeza.
Hay mucho material oficial y filtrado. Las fotos del set y la info de primera mano se puede leer en el twitter del director @BryanSinger

https://twitter.com/BryanSinger

Salud y esperemos!!







The Wolverine

La sexta entrega de la saga X-Men sorprende en calidad luego de una muy mala X-Men Last stand, una muy floja Origins y una muy buena First class. James Mangold se sienta en la silla de director para devolver un poco de respeto al personaje con una trama y acción justa y equilibrada sin exageraciones.

Únicamente con Hugh Jackman y Famke Janssen del cast original pero con buenas elecciones a la hora de personajes secundarios y villanos, la saga de Japón resulta entretenida y correcta a la hora de valorar la película.

La historia se sitúa tiempo después de Last stand en la que Logan se ha vuelto más ermitaño y pasa sus incontables días en la montaña tratando de evitar contacto con la civilización y "prometiendo" no lastimar a nadie nunca más. Se nos presenta un Logan que sigue atormentado con el plus de los hechos al final de Last stand. No sólo sufre de pesadillas de su pasado sino que ahora alucina con Jean Grey.

En este panorama llegará a él una curiosa mujer enviada por una persona de su pasado en agonía que busca a Logan para despedirse. Obviamente que al acceder comienzan los nuevos acontecimientos de la película. Logan se verá obligado a volver a las andanzas y deberá tomarle nuevamente el gustito a lo heróico.

La peli presenta por supuesto muy buenos efectos (pero simples), sin exagerar los personajes, una banda sonora adecuada y buenas actuaciones. La historia es pareja y presenta un componente que no molesta bajo el formato de "querer ser" o "qué pasaría si".

No se buscan mensajes forzados y la acción es acertada con buenas coreografías. Vemos a Wolverine pelear como debe. Se lo ve ágil, fuerte sin tanto ROAARRR!! En general la interpretación de un Wolverine que pasó lo que pasó, teniendo presentes las decisiones al final de X2 y los sucesos al final de Last stand está muy bien lograda. Por esto Jackman vuelve a tomar las riendas del personaje (diferencia notoria con Origins). Los villanos están muy bien destacándose Viper. La inclusión de Mariko calza bien aunque se extrañó a Sabretooth.

En conclusión el filme es 100% mejor que Origins y deja un buen sabor en la boca. La escena después de los créditos es excelente y deja con expectativas de la próxima entrega de la saga: Days of future past. Salud por todos!! Vaya a verla que no se va a arrepentir.

 

martes, 2 de julio de 2013

Man of steel - Superman begins

Con Nolan de padrino esta nueva versión de Superman llega para tratar una vez más de llevar una buena adaptación y sobre todo una buena película del superhéroe a la gran pantalla. El encargado de dirigir Zack Snyder es conocido más que nada por 300 y Watchmen, dos excelentes películas y adaptaciones del comic, por si fuera poco se le dio a Christopher Nolan y David Goyer el encargo del guión además del primero producirla.

¿Cómo se llega a esto?

Bueno, ante el inmenso éxito de Batman se intentó reflotar a Superman después de que la peli de Brian Singer (Superman returns - 2006) no gustara mucho a nivel de crítica y dinerillo. Se le ofrece a Nolan dirigirla para darle ese realismo de las pelis de Batman. Nolan no acepta pero se lo convenció de producirla y junto al equipo (Goyer) escribirla. Dicen que Snyder aceptó sólo cuando vio a Nolan en los créditos ya que le habían ofrecido dirigir un proyecto sobre Superman en 2008 pero no quiso.

¿Cuál es el problema?

El problema es que ese realismo de las películas de Batman funciona con héroes de la talla de Batman (casi exclusiva) y el problema es que Superman no le llega ni a los bati-talones del encapuchado.

Si bien Superman cuenta con una mitolgía bastante buena y con enemigos variados y poderosos que le hagan frente tanto física como psicológicamente (Lex Luthor rules obviamente) no tiene ni la magia, ni el realismo, ni la voluntad, ni el sacrificio que tiene Batman y por supuesto no tiene la gama extraordinaria y sádica de villanos que tiene el caballero oscuro... ni tiene la oscuridad tampoco.

Batman acecha gargolescamente y vence a personajes crueles investigando asesinatos, tratando de desbaratar intrincados planes genocidas mediante su valor, voluntad, perseverancia y fuerza mental y física mientras que Superman sonríe con los puños en la cintura mientras rescata gatitos de los árboles y babea por reporteras ombliguistas.

Las películas: Superman-Regresa-Begins

Superman (1978). Lo de Richard Donner es sin duda lo más acertado que se ha hecho con el superhéroe Kriptoamericano. Con el actor más parecido a Superman que pudo haber existido en la faz de la tierra (Christopher Reeve) y un brillante reparto (Gene Hackman como Lex Luthor) se logró una película con el tono adecuado y una historia firme y concisa. Si bien sonreía y rescataba gatos todo el equipo de aquella Superman se rebuscó para hacer una buena película que destacó a nivel de efectos y se ganó un lugar en la historia del cine.

Superman returns (2006). El amigo Singer (responsable de darle realismo a las películas de superhéroes con X-men) intentó seguir con la serie de películas que comenzó Donner sin mucho resultado. Vaya a saber por qué ya que la historia de Superman returns estaba muy bien, la peli tenía trama!! ¿Era algo lenta? Seguro que sí. ¿Tenía momentos tontos que se podían haber eliminado? Sin duda. Pero era una película bastante bien de un héroe que no da para mucho. Superman era Brandon Routh y Lex Luthor Kevin Spacey.

Man of steel (2013). Ahora, lo que hace el grupo Snyder-Nolan-Goyer es enfocarse en los problemas de Superman (Henry Cavill)... ¿los tiene? Y sí, todos los tienen. Por esto la peli va y viene, de la cárcel a la cueva, de la mansión a la montaña, de la salida del teatro al... no, esa es otra película. Esta va cubriendo momentos de la niñez y juventud de Kal-El mientras tiene que lidiar con poderes que no entiende y con una naturaleza distinta la cual no siempre es bien recibida. Tiene que vérselas con un padre adoptivo que trata de enseñarle la moral y ética de un niño terrestre, o al menos de un modelo de niño terrestre que en realidad es un extraterrestre que puede volar, tiene fuerza más que sobrehumana, tiene visión de rayos X y láser... o sea, un niño común... pero el padre como todo buen Kevin Costner le enseña a cualquier costo.

Begins o no begins, esa es la cuestión

Si bien la peli tiene muuucho de Nolan y Batman no contiene el trabajo sesudo que la saga del caballero oscuro tiene ni tampoco tiene ni cerca el resultado que tuvieron las pelis de Batman. Pero si uno saltea estos detalles es una peli algo aburrida por momentos, con impresionantes efectos Snyderescos, con un Superman bastante más serio que ya no salva gatitos, un villano (Michael Shannon es el General Zod) adecuado y una historia sencilla y algo plana. No es mala ni mucho menos, es una más de Superman con detalles un poco más de adultos.

¿Qué sigue?

Se supone que esta peli generará una franquicia, se supone que abrirá las puertas para otros superhéroes de la DC menos agraciados y en algún punto, se supone que generará la competencia a los Vengadores, o sea la Liga de la Justicia... se supone.

Por mientras, vaya a verla si no la vio, no saldrá arrepentido.
Salud por todos!!

Superman (Richard Donner - 1978)


Superman returns (Brian Singer - 2006)

 

Man of steel (Zack Snyder - 2013)

 

Un guiño para llevar... Super café: trailer of steel (2012)

 

martes, 14 de mayo de 2013

Act of valor

Hace poco vimos esta peli de 2012 dirigida por Mike McCoy y Scott Waugh, película que llama la atención principalmente por el aroma a Call of Duty que tiene y que, obviamente, es el fuerte de la cinta. 

Confieso que tenía ciertas dudas con respecto a la calidad del producto final, sobre todo considerando que los actores principales son efectivamente un grupo de Navy SEALS y no actores. Además la excusa de la película parecía ser mostrar tácticas reales de combate y colocar cámaras en primera persona como cualquier juego bélico de rol.

¿Qué pasa con esto? Pues nada, pero lo que salta a la vista es que cualquier peli seria de guerra tiene tácticas muy precisas y coreografiadas y sin embargo se utilizan actores que pueden darle un lado humano, sentimientos, etc al guión, o sea, que puedan actuar. Para algo están los asesores militares.

Pero bueno, salteando este capricho de la película y aclarando que las actuaciones de los protagonistas son pésimas aún teniendo poco diálogo debemos decir que la peli no va mal. Técnicamente obvio que la rompe, la cámara Call of Duty está muy bien y la historia y demás personajes (que sí son actores) la llevan bien.

Por momentos vemos que es una copia descarada a la saga Call of Duty modern warfare -aunque esta tiene mucho de Black hawk down (Ridley Scott, 2001)- y principalmente al excelente juego Medal of honor warfighter al que el filme le copia descaradamente momentos de la historia.

¿La historia cuál es? Una batería terrorista que amenaza el mundo y a Estados Unidos, una agente de la CIA es secuestrada y el grupo de SEALS deberá rescatarla. Allí se cruzan los caminos de los terroristas y los soldados de élite, y allí empiezan los tiros, las persecuciones y la búsqueda de los responsables.

Igualmente diremos que si tiene ganas de ver una película de este tipo que no le tiemble la mano que se deja ver muy bien y entretiene. Las escenas de acción están muy bien logradas y la banda sonora por momentos es acertada, de a ratos no, pero bué, no se puede pedir todo. Salud!!

A cada película que veo de este tipo más ganas me dan de que hagan una de la saga Call of Duty modern warfare!!! Y del GTA 4 ya que estamos, pero ese es otro cantar.

 

lunes, 29 de abril de 2013

Silent house

Finalmente vimos la versión estadounidense de la genial película de Gustavo Hernández La casa muda. Simplemente por curiosidad y abiertamente con ganas de comparar.

Silent house (2011) está dirigida por Chris Kentis y Laura Lau, escrita por Laura Lau y con la música (muy inferior a la de la peli original) a cargo de Nathan Larson. Con las actuaciones de Elizabeth Olsen, Adam Trese y Eric Sheffer Stevens.

Más que el rótulo de "basada en" esta película es una copia descarada en la primera hora salvo pequeños detalles. Desde que la cámara (que también es toma continua) baja en la escena de apertura y muestra a la protagonista acariciando los pastizales a uno se le escapa "aaaah, qué copia!". Luego se cae en obviedades y lugares comunes (más si vio la original) que para nada generan el suspenso como su antecesora y ambientación demasiado clara opacan los intentos de lograr un clima que por lo menos despierte el interés. 

Técnicamente uno podría pensar que con la tecnología que tienen los yanquis y la mano para este tipo de película podría ser el fuerte de Silent house pero tampoco lo es. La peli está muy pero muy lejos de igualar a la uruguaya y los intentos por emularla caen en algunos fuera de foco sin sentido y dos o tres lugares extraños por donde pasa la cámara.

Las actuaciones son de nivel medio menos Elizabeth Olsen que por lo menos le mete onda y lleva bien su protagonismo. Mención aparte son los dos "atributos" que la joven actriz luce a lo largo de la cinta que por lo menos entretienen en momentos flojos con alguna que otra toma puñetera mezclada por ahí.

Lo más rescatable de la película son los 20 minutos finales donde la cinta toma un rumbo distinto a la versión original y, aunque manteniendo la trama de La casa muda utiliza varios recursos nuevos y otros aditamentos para lograr unos interesantes momentos finales. No obstante, el final de la película es infinitamente inferior al final de la película uruguaya. Por supuesto que los temas de fondo que se tocan son prácticamente los mismos.

Como conclusión diremos que Silent house se deja ver, no trasciende ni se destaca pero como siempre decimos permite que la curiosidad de los espectadores haga que vayan a ver la versión original si no lo han hecho. Recomendamos enormemente que vea de nuevo La casa muda y si quiere ver que tal es Silent house hágalo que no pierde nada. Salud!

sábado, 27 de abril de 2013

Ironman 3

Bueno gente, fuimos a ver Ironman 3, con pocas expectativas pero con todas las ganas. Lamentablemente no superó un nivel medio.

Al final de cuentas la armadura crema fue lo de menos, la peli tiene otros detalles que hacen bajar la calidad de manera "extremis" en comparación con las dos anteriores, y si se piensa muy rápido hasta pelea en nivel con Avengers.

La historia sigue luego de lo que pasó en Nueva York con los bicahrracos que invadieron en Avengers, por eso Tony Stark tiene pesadillas y ataques de ansiedad con sólo nombrarle Nueva York, se volvió más adicto al trabajo, a sus armaduras y a protegerse y proteger a sus seres cercanos. En el medio de esto aparece el Mandarín, un terrorista con todas las letras. Además un empresario misterioso vendrá a tentar a Pepper y ofrecer negocios turbios. También se intenta tener un misterio en la trama pero no pasa a mayores.

La acción está muy bien como siempre, el 3D bastante aprovechado, técnicamente la peli está muy bien, hace reír como las anteriores y por supuesto Robert Downey se lleva toda la carga sobre sus hombros. Y está bien, entretiene, pero algo le falta. Las puntas de la trama se quedan por el camino, los villanos son demasiado exagerados y tiene demasiada fantasía. Ese es el problema más grave de la cinta. Por ejemplo, Thor tiene fantasía, pero bien llevada, The Avengers tiene mucha fantasía, pero tampoco hiere la vista, con esta se les pasó la mano un poquito.

Volviendo a revisar los motivos por los que se cambió el director, evidentemente es porque se quería empujar un poco hacia el bolaso y dejar atrás lo realista.

¿Qué nos queda? Una película bien hecha, sin AC/DC, sin mucho realismo, sin una buena armadura (y hay para elegir un montón), sin una historia sólida, con buen humor, buena música original... una película para ver pero sin mucho afán de contenido.

El peor horror de la película es desperdiciar al Mandarín... un pecado contra el personaje y su creador... y no lo digo por Ben Kingsley que la rompe, digo por el camino que toma el personaje en la película, totalmente desperdiciado.

Salud igual, y veremos qué sale de todo esto... ah, quédese hasta el final como corresponde.

sábado, 20 de abril de 2013

Mama

Película de suspenso y terror de 2013, dirigida por Andrés Muschietti, producida por Guillermo del Toro y protagonizada por Jessica Chastain y Nikolaj Coster-Waldau. La música corre muy bien a cargo de Fernando Velázquez. El filme está basado en un corto homónimo del director.

Más que peli de "asustarse" la trama y sobre todo la ambientación lograda hacen de Mama una película de sólido suspenso sobrenatural.

La trama va de un par de niñas que debido a circunstancias que no vamos a adelantar se pierden un par de años en un hermoso y tétrico bosque, la policía da por concluida la búsqueda y se cierra el caso. El tío cool de las niñas no se da por vencido y gasta casi hasta el último centavo en pagarle a dos tipejos para que busquen a las niñas. Finalmente las encontrarán y se quedarán con el tío cool y su novia más cool todavía. Ahí es donde la peli arranca de lleno.

Mucho del suspenso oriental y sus fantasmas pelilargos y algo de la historia de Kamala y Amala (las niñas criadas por lobos) -que además, si mi memoria no falla, fue el detonante de este proyecto según el propio Guillermo del Toro- junto a una excelente fotografía, una acertada música y una más que buena ambientación logran que la película recorra momentos y lugares que pondrán nervioso al espectador.

Además de esto el filme toca algunos temas interesantes de manera sutil lo que refuerza la cinta con una historia y un guión más que atrapantes. Vaya a verla si todavía no lo hizo.

No diremos mucho más para no adelantar pero recomendaremos la película sin dudarlo. El único desperfecto que tiene (y uno grave) son los 10 minutos finales donde decae de forma estrepitosa, fuera de eso se ve muy bien y el misterio y suspenso que genera a medida que la cinta corre es de destacar.

Salud y sigan así.

Les dejo primero el corto original y el trailer del largo.


jueves, 4 de abril de 2013

The Wolverine

Bueno amigos, llegado el trailer de la nueva entrega del querido Logan. Esperemos que mejore la muy floja Origins. Por lo pronto ya tiene un factor que no me agrada en el trailer nomás, pero bueno, todo no se puede. Démosle una oportunidad al muchacho.

Promete acción y una historia distinta además de pocos personajes. Se extrañará Sabretooth pero... nunca se sabe.
Particularmente la saga de Japón no me apasiona en lo más mínimo pero bueno, me gusta Orígenes y miren lo que salió de todo eso.

Tiempo después de los sucesos en The last stand (pésima película) se ubica esta aventura en solitario de Logan. Se encuentra en un momento de dúbita y el pasar del tiempo sólo le trae más dolor y sufrimiento. Del trailer se desprende que le salvó la vida a alguien cuando todavía no tenía adamantium y este tipo cuando viejo quiere recompensarle haciéndolo "mortal". Se cae del trailer que las verdaderas intensiones son aprovechar el factor regenerativo de Logan para frenar una enfermedad del vejete. Experimento y maquinaria de por medio Logan "ya no sana como antes" y al parecer el adamantium "ya no corta como antes" ya que ataja espadas - por más katanas que sean - en vez de cortarlas limpiamente.

Igualmente esperamos interesados esta nueva peli a la que le seguirán First class 2 (la primera es muy reconfortante) y la arriesgada Days of future past. Esperamos...

sábado, 23 de febrero de 2013

Ironman 3... aperitivo servido.

Algo ya visto por todos pero que no había posteado todavía. El trailer de la tercera entrega de Ironman. Qué decir? Pinta interesante pero con detalles que hacen fruncir el ceño. Detalles como el cambio de director lo que se puede leer como o "no gustaron las críticas de la segunda" (y por lo tanto tiro por la borda todo el buen trabajo que Favreau venía haciendo y la capacidad de mantenerse en los márgenes adecuados entre fantástico, superheróico y realidad en las pelis anteriores de Ironman) o "yo productor tengo ganas de hacer alguna locura" (y el director anterior no me siguió el apunte). Ninguna de las opciones son muy alentadoras, pero esperemos para ver (en Avengers no hicieron un mal trabajo con el personaje, mantuvieron la esencia).

Otro detalle podría ser lo reiterativo del héroe pasándola mal, el héroe al que le revientan todo chiche en su "Iron-cueva", el héroe que tiene que valerse por sí solo para enfrentar sus demonios internos... pero bueno, también habrá que ver por donde agarran.

El detalle más perturbador debe ser la nueva armadura... ¿quién fue el brillante creativo que se le ocurrió invertir los colores de la armadura? Y no sólo eso sino sustituir el color dorado (planteado muy bien el por qué en la primera película) por un color crema que hace parecer de juguete a la armadura?Aunque en fotos al natural se ve mucho peor que en el trailer sigue sin gustarme para nada. Y ni te digo Iron-patriot...

Veremos que sale de todo esto que pretende plantear junto con las segundas partes de Thor y los demás el camino hacia la segunda de los Avengers... déjense de cosas y hagan buenas películas!!

Ironman 3 se estrena en mayo de 2013, dirigida por Shane Black. Con todo el reparto de vuelta y Ben Kingsley como el Mandarín.

domingo, 17 de febrero de 2013

Mortal Kombat Legacy... segunda temporada anunciada.

Estimados, me complace anunciarles que la segunda temporada de la serie Mortal Kombat Legacy ha sido anunciada en el día de hoy 17 de febrero de 2013.

La misma retomará la historia de la primera temporada y se centrará en el torneo propiamente dicho. El trailer ofrece palabras del director Kevin Tancharoen (quien nos dejó una muy buena temporada) prometiendo más acción y efectos sin dejar de lado la historia y la pulcridad de la primera temporada (esperemos).

Por último anuncia cuales serán los personajes que veremos en esta segunda temporada, casi todos los de la primera y algunos nuevos. Esperemos para ver. SALUD!!

lunes, 4 de febrero de 2013

Haywire

Película de 2012 dirigida por el sobrevalorado Steven Soderbergh, escrita por Lem Dobbs, con la cuasi-pésima música de David Holmes.

Protagonizada por Gina Carano, Ewan McGregor, Antonio Banderas, Michael Douglas, Michael Fassbender y Bill Paxton. Este renombrado cast solamente hacen eso, aportar su nombre, excepto en el caso de Fassbender y algo, muy poco, de McGregor.

 La peli intenta ser una de espías con algo de la saga Bourne y de su predecesora The long kiss goodnight (Renny Harlin, 1996), o sea, nada nuevo. La excusa más grande de la peli es por supuesto ver a la Carano en acción (para la gente que no sabe la mina aparte de estar super buena es una maestra de las Artes marciales mixtas) pero aún esto, y teniendo a favor pocos diálogos para no perjudicarla en su actuación (que no lo hace mal) no ayudan mucho a la peli ya que por momentos el flojo guión y la historia simplona pesan más en su lado de la balanza.

Por ejemplo, la coreografía de las escenas de lucha a cargo de JJ Perry y Don Tai, en momentos es desperdiciada por una mala elección de plano o por tomas demasiado generales y estáticas (la pelea en la playa por ejemplo) además de una edición por momentos precisa y por momentos olvidada. Si se hubiera seguido la fórmula de la pelea entre Fassbender y Carano todos hubiéramos salido favorecidos. Esta es sin duda alguna la mejor escena de lucha de la peli. Rápida, con los cortes justos, ágil, una escena para ver más de una vez. En cambio las restantes son a medio pelo, cuidando más que se vea que es la actriz quien está peleando que otra cosa. Indudablemente hay mejores formas de hacer notar que no hay doble, chequen cualquier película oriental de Jackie Chan y verán agilidad con Jackie.

Luego tenemos la chatura Soderbergh, un director que salvo Contagion (2011) el resto puede ser fácilmente olvidado, y de mal en peor. El dire recurre a clichés y recursos propios que nunca fueron buenos como el indicar que se está en distintas partes del mundo por un filtro en la cámara de donde azul es igual a Estados Unidos, amarillo es igual a Méjico, etc. O sea, ¿por qué?

En el guión y la historia tenemos serios problemas. La simpleza puede ser una buena aliada sobre todo en pelis de acción y entretenimiento y nadie va a decir que esté mal, pero esta tiene un plus ocasionante de cabeceo: la música. Lamentablemente algo que muchas veces refuerza, ayuda a narrar la historia y por qué no, tapa algún bache flojo en una película es en esta casi una molestia. Por algún motivo (intento de innovar mediante la copia barata) la música elegida va entre el funky y el boogie, pero lo peor que había, no sólo lo peor, sino lo que pegue menos y resulte más molesto. Salvo en uno o dos momentos de la cinta, en general la música aburre, distrae y hacen pensar "¿cuándo acabará este ruido?"

Encontramos aquí otro plus de la película: el sonido y su mezcla. O sea, la música es de por sí molesta y está casi todo el tiempo, cuando la cosa se puede poner buena (persecución, pelea, tiroteo, algo) te encajan la musiquita que aterriza todo intento de remontar, no contentos con esto te la encajan bien altita, incluso más que los diálogos a veces. ¿Motivo? Mala mezcla y ganas de marcar la diferencia desde la necedad.

No sólo eso, sino que se intenta tener un sonido realista el cual se logra en disparos, golpes, interior del automóvil del chico en la cafetería, pero pasa por "no teníamos un mango para pagar el sonido" cuando por momentos parece sonido ambiente, o sea, ambiente de micrófono abierto de una cámara humilde en la filmación del cumple de la sobrinita.

Salvando estos detalles malos, salteándose lo fulero del guión, la peli se puede mirar, hasta quizá entretiene de a ratos, pero... no le pida mucho.

Fassbender y la Carano lo mejor. Banderas, Douglas y Paxton, lo peor.
La escena de lucha entre los primeros, lo mejor. La escena final entre Banderas y una chica que aparentemente enseña español a los espectadores -no puede haber un diálogo que diga "lo que te voy a dar, es una fresa" mientras la mina le ofrece una frutilla a Banderas que sólo repite "ay ay ay" y se ríe como tonto- sin dudas lo peor.
El joven que ayuda a la Carano en la cafetería, una de las mayores incógnitas de la película. ¿Es una copia descarada de Bourne, es el recurso elegido para contar lo que pasó antes en la historia, es un relleno, era algo importante y después se olvidaron? Nunca lo sabremos.

No llega a ser mala, pero hace un buen intento. Mírela si no tiene nada mejor que hacer, o si quiere babear un poco con la protagonista.

 

domingo, 3 de febrero de 2013

Zero dark thirty

Fuimos a ver esta brillante película de Kathryn Bigelow, la misma de The hurt locker (2008), con muy buen resultado. La peli va de la búsqueda de Osama Bin Laden luego del atentado de 11 de setiembre de 2001 y la obsesión principalmente de una agente de la CIA pero que refleja la de muuucha gente y una nación.

La actriz Jessica Chastain encabeza un elenco muy acertado, con algunas caras conocidas y otras un poco pero que llevan muy bien cada personaje bien definidos por un guión a cargo de Mark Boal que obtuvo una de las cinco nominaciones al Oscar 2013 de esta película y que sin dudas fue una de las razones que me hiciera rastrear esta película ya que como hemos dicho: los premios técnicos de los Oscar siempre son para tener en cuenta.

Además de la obsesión y la atrapante búsqueda de la protagonista que nos hace mantener un interés importante en la pantalla lo que intenta denunciar la cinta son las técnicas que se utilizan (en este caso USA) para poder hacerse de información de inteligencia, esto incluye robo, extorsión, manipulación y técnicas de interrogación (léase torturas). Si bien esto es sabido, lamentablemente en el país del norte todo es color de rosa gracias a una importante campaña de medios que ocultan todo tipo de detalles que puedan herir la sensibilidad del pueblo y afecten a los soldados y por lo tanto al resultado de un conflicto. De ahí que por ejemplo se mienta sobre la cantidad de bajas en una batalla entre otras cosas.

Entonces la historia intenta reflejar y denunciar esto de manera bastante directa y chocante por lo que tuvo algún problemita cuando salió al mercado. Al igual que The hurt loker vemos la "demencia" de los soldados y el gusto casi adictivo-adrenalítico por las situaciones de combate.

Actuaciones fuertes, una historia sólida, denuncia política, un guión por más interesante, hasta acá genial. El plus lo da una muy buena edición, un ritmo ascendente acompañado de banda sonora acorde y un sonido excelente.

Mientras crece nuestro interés (por más que se sepa cómo va a terminar) la película va tomando un mayor ritmo hasta llegar a los minutos finales que nos hacen sentarnos en el borde del asiento en una coreografía entre cámara, fotografía, edición, actuación y sonido realmente digna de aplauso. Para aquellos que disfrutamos de los juegos de combate en primera persona (la saga Call of duty modern warfare particularmente) no está de más llevar un babero.

Más que recomendable cinta, un thriller como hace tiempo no se veía. No se arrepienta, vaya a verla.
SALUD y esperemos la próxima.


viernes, 25 de enero de 2013

Sinister

Filme de 2012 dirigido por Scott Derrickson el mismo de The exorcism of Emily Rose (2005) y The day the earth stood still (2008); con Ethan Hawke, Juliet Rylance, Fred Dalton Thompson y James Ransone. Escrita por C. Robert Cargill, música de Christopher Young.

Una de las tres películas de terror que andan rondando por estos días, Sinister va un poco más allá y logra mediante clichés, homenajes y miedos simples mantener muy interesado al espectador.

La peli va de un escritor (el amigo Hawke) que luego de un gran éxito a comienzo de su carrera busca desesperadamente luego de algunos fracasos otra oportunidad, otro hit best seller para acomodarse por un buen tiempo monetariamente.

El tipo presenta unas dudas existenciales en cuanto a que debe hacer algo que no le gusta para vivir cuando lo que realmente quiere hacer es escribir novelas policiales. Estas novelas se basan en casos reales generalmente de asesinatos terribles y muchas veces sin resolver. Por esto donde va la gente no lo quiere mucho y la policía mantiene su distancia dado que “en sus libros parece que la policía no hace su trabajo”.

Como cereza al escritor se le ocurre dos por tres mudarse muy cerca de donde realmente ocurrieron los asesinatos para estar en el meollo del asunto. Esto genera una relación con su esposa algo áspera de a momentos aunque en general es una familia bastante unida, la chiquilla dibuja en las paredes, el pibe le quiere sacar detalles escabrosos a su padre sobre las muertes y la señora pone reglas y regaña a los demás. Todo bien dentro de estos dramas hasta que se mudan a la casa donde realmente ocurrieron muertes para buscar ese best seller que tanto ansía el personaje de Hawke. Por supuesto que no le dice a nadie de su familia y por supuesto que se van a enterar... y más que por supuesto comienzan a pasar cosas extrañas.

El escritor encuentra una caja en el ático con películas caseras en super 8 supuestamente de la familia que se murió. Al verlas descubre que el caso es más grande de lo que pensaba y movido por esa apatía con su trabajo y el deseo de un nuevo éxito comenzará a investigar y a obsesionarse con lo sucedido.

Aquí es donde la peli comienza a caer en lugares recurrentes y homenajes de todo tipo (hasta al cine oriental de terror) para generar momentos de suspenso acrecentando el ritmo hasta intercalar con terror en un ambiente de poca luz que se mueve entre el cine oriental y Blair witch. Entre un thriller psicológico y lo sobrenatural. “Magnífica mezcla” pensará usted, y no se equivoca. Si bien puede resultar molesto para algunos particularmente la peli atrapa, entretiene, asusta y hace seguir la historia interesadamente. Es cierto que tiene algunas obviedades y es algo predecible (el desenlace, la escena final, el misterio de los asesinatos) pero mantiene de sobremanera los sentidos en la pantalla.

Un filme que fácilmente podría arrancar para varias puntas en distintos momentos pero que el camino que toma no desagrada para nada. Muy prolija por sobre todo. Las actuaciones están muy bien, cada uno marcado en su lugar, técnicamente la peli lleva bien al espectador y genera momentos propios del género de buena manera acompañados por una banda sonora más que acertada. Suspenso y momentos inquietantes es algo que ya el director supo demostrar que sabe hacer con Emily Rose.

Muy recomendable. Si le gustan las pelis de terror y suspenso no se decepcionará con Sinister. Salud y sigan así!!