Watchmen

Película de 2009, dirigida por Zack Snyder con las actuaciones de Jeffrey Dean Morgan, Jackie Earle Haley, Billy Crudup, Malin Akerman y Carla Gugino entre otros.

Excelentísima adaptación del comic de Alan Moore, Dave Gibbons (Arte) y John Higgins (color) y publicado por DC Comics entre 1986 y 1987. Una película que demoré en ver, lo confieso, pero no por falta de interés sino por falta de tiempo libre. Pero el humilde consejo de vuestro blog es: hágase el tiempo.

Para aquellos que no conocemos muy bien a los personajes la peli va de la realidad del “qué pasaría si”. Para esto estamos magníficamente ambientados en un presente-pasado en donde por ejemplo los estadounidenses han ganado la guerra de Vietnam (“- ¿Te imaginas si hubiésemos perdido aquí? Nos hubiera devastado como Nación”.), el Comunismo y la Guerra fría están latentes y la sociedad ha caído en una profunda fosa.

En este panorama surgen los Watchmen, que para nada son superhéroes, ni para nada son super, ni para nada son héroes. Un grupo de personas comienzan a hacer el trabajo de vigilantes enmascarados, así como así y explicado en la película de la manera más simple y efectiva. Esto si bien en su momento ayuda, lamentablemente (ya lo dijo el Joker) “cuando no te necesiten más serás desterrado... como un leproso”. La misma violencia que combaten se les va ganando y terminan sumergidos en ella. Un mecanismo totalmente realista si uno se pone a pensar. Viendo y viviendo en lo más bajo y carroñero de la sociedad la pregunta es ¿cuánto tiempo se puede aguantar hasta que te consuma y te deje de importar?

La película trata sin duda estos temas de manera frontal con muy buenos resultados. Una peli de algo así como tres horas de tipos disfrazados que en ningún momento aburre ni hace perder el interés es más que una buena señal. Por el contrario, hace prestar mucha atención y reflexionar sobre los temas que se están tocando entre acción, romance y demás emociones HUMANAS en una muy buena ambientación, fotografía, sonido, muy buen cast, y una banda sonora de los más erizante. Altamente recomendada.

Los personajes son cosa aparte. Unos tipos violentos con todas las emociones y defectos humanos haciéndose pasar por héroes, una genialidad sin duda alguna. Ejemplo el Comedian, un tipo enorme con la mirada perdida ya hace tiempo; Rorschach, el más real y cuerdo de los personajes en su sinceridad aún estando totalmente perdido en lo violento de la sociedad que lo creó, sin duda él es la delgada línea en la que se balancea la sociedad; Dr. Manhattan, un personaje que simboliza una Deidad, la cual solo observa desde su omnipotencia sin sentir prácticamente nada por la raza humana a la que pertenece, unos fuertes personajes femeninos que simbolizan la tentación, la razón, la oprimida figura femenina de los años 50, etc. Todos estos personajes entremezclados donde cada uno de ellos puede ser una emoción o una actitud. Realismo de buen calibre.

Así mismo la trama es más que sostenible, la técnica de la peli así como efectos, acción y demás aditamentos están más que bien orquestados por su director Zack Snyder. Las actuaciones encastradas perfectamente. Una pequeña joyita de nuestros tiempos. Muy buena película por donde se la mire.

La intro es fenomenal y la presentación donde se pone a punto lo que sucedió en distintas décadas y se sitúa el universo de Watchmen mientras escuchamos The times they are a-changin’ del señor Bob Dylan es digna de destacar.
Muy buen material extra de DVD.
Hágase un tiempito para verla y conocerla a fondo o si ya la vio recuérdela y disfrútela.
SALUD!

Don't be afraid of the dark

Película de 2010, dirigida por Troy Nixey, producida por
Guillermo del Toro, con Guy Pearce, Katie Holmes y Bailee Madison. Remake de la cinta de John Newland de 1973.

La historia del hada de los dientes (otra vez) con un toque místico y terrorífico (también otra vez). Una película poco aprovechada solo para un rato y nada más. Los problemas psicológicos, depresión, rechazo o aislamiento por la separación de los padres de una niña solo asoman en una escena explicativa y no en símbolos a los largo de la peli. En vez de eso, la obviedad nos golpea la cara. Si se hubiera tomado para el lado del terror o suspenso psicológico y la duda de que tan cuerdos están los personajes hubiera tomado otro vuelo sin duda, pero bueno, no fue así y está bien, también las hay de estas.

La historia va de una niña que se va a vivir con su padre y la novia de éste en una casototota que están remodelando.

Hasta acá: “mi mamá me echó y papito tiene alguien que intentará remplazar a mamá y a mi” (y el cine nos dice que “al final la voy a aceptar”).

En idas y venidas la niña descubre un sótano con una puertilla que esconde algo (no, no es un asmático). Gracias a un padre totalmente permisivo y descuidado de lo que hace su hija la niña (sí, oh sí!) abrirá la puerta liberando el oscuro secreto (que son unos bichitos que vemos en la
sinopsis y en la primer escena de la película).

En este pasaje es: “como mis padres se separaron hago lo que se me antoja, no le digo ni reventá al jardinero – que nuevamente el cine nos dice que se las trae, que algo sabe, que va a recibir un viandaso en algún momento próximo a la mitad de la peli y que luego la niña también va a aceptar – revuelvo la casa de pies a cabeza y todavía abro la puertita que todo indica no debo abrir, para colmo oigo voces y cuchicheos truculentos que me dicen ‘queremos jugar contigo, je je je’ pero igual abro, y bueno, como es obvio me sale algo que me arremanga las medias de miedo y voy a llorar a la cama de la mina que no me banco por moverse a mi papito”.

Una película muy predecible, obvia, que constantemente resalta y explica cosas que se caen de maduro o se acaban de ver. Se destacan buenos escenarios Guillermodeltorescos pero lamentablemente no alcanzan acompasados con una banda sonora que va para cualquier lado con solo uno o dos momentos acertados en el filme y unas actuaciones muy flojas y algunos diálogos (además de predecibles) igualmente de flojos.

La niña se hace odiar y uno espera que le caiga el hachazo pasados los 10 minutos de aparecer aunque sabe que no va a pasar. Lo más increíble es que solo en un momento de la película a alguno se le ocurre agarrar un bichito (no más de 20 centímetros de criaturita molesta) y tirarlo
lejos (dentro de toda la obviedad, el reflejo más obvio sería hacer eso pero no).

Mucho cliché (momentos, personajes, diálogos, etc.), aburrida al comienzo aunque hacia el final repunta un poquitín. Muuuuy molesto e inapropiado el constante cuchichear de los bichillos (como también es predecible, Guillermo del Toro es una de las voces de los bichos) en fin, una
película que se deja ver pero que prometía mucho más. Una peli para pasar un
rato sin mucho afán de nada sustancioso.

Don't be afraid of the dark (John Newland - 1973)





Don't be afraid of the dark (Troy Nixey - 2010)

The Avengers trailer

Para ir haciendo boca... por lo menos los trailers que se han visto enganchan.

The first avenger: Captain America

Película de 2011 dirigida por Joe Johnston con Chris Evans, Hugo Weaving, Tommy Lee Jones, Stanley Tucci y Hayley Atwell.

Sin duda la más floja de las películas de Marvel encaminando para The avengers, quizá ese mismo sea uno de los problemas. Al ser de las últimas pelis con algún Vengador debe tratar de enganchar todas las demás lo que produce una cosa rara a muchas puntas y, teniendo en cuenta que el personaje del Capitán América es de por sí muy flojo solo le ocasiona más flojera a la película de Johnston... director que hace exclusivamente películas flojas al parecer.

Para el que no sabe, la historia va de un tipo débil y común que mediante experimentos en la segunda guerra mundial se convierte en un super soldado, un tipo grande y musculoso con agilidad, fuerza y demás atributos sobrehumanos pero con un honor y ética inquebrantables (cualquier soldado de película últimamente tiene estos últimos... especialmente si es U.S. Marine). Ayudado por un escudo irrompible se viste de bandera yanqui y sale a darle piñas limpias a los Nazis, hasta que se encuentra con uno que le hace frente y par: Red Skull. De ahí en más sus aventuras son cosa de todos los días. Todo esto en un ambiente muy pro-capitalista y pro-USA.

Pero bueno, ¿qué pasa si uno decide tomarse su dosis extra-fuerte de “tónico para evitar la nausiabundítis” y encaminar hacia la boletería? Y se va a encontrar con una película bastante pareja en su nivel medio-bajo, con dos o tres momentos de repique y con algunos chistes no tan graciosos proclives a silencios incómodos. Un protagonista que hace todo lo que puede pero su personaje, aunque llamativo en ciertos aspectos, no ayuda en mucho. Un elenco de actores bastante bien, un poquito de Tommy Lee Jones, otro actor (este no se parece) haciendo de Howard Stark (el papá de Ironman) que pretende copiarle su encanto a Downey Jr. (pero que no sabe que Downey Jr. es así en la vida real), un Stanley Tucci muy bien y un Hugo Weaving un poco desperdiciado, más que bien elegido, pero un poco desperdiciado.

¿Mensaje que no sea pro-yanqui? Y alguno hay, muy poco pero hay. Dedicación, sacrificio, y todo lo que cualquier superhéroe debe de tener.
Como película aislada es una más del montón, en comparación con la versión de 1990 (Albert Pyun) andan ahí, como película en 3D da lo mismo si no lo es, como previa para los Vengadores eeehh... en comparación con Ironman, The incredible Hulk o Thor ni a los tobillos. ¿Por qué? Porque aquellas si bien eran personajes de comics, estaban traídos a tierra. Dentro de toda la imaginación y fantasía de la Marvel los realizadores de las películas mencionadas trataron de resolver el dilema de "si estos personajes existieran en la vida real, ¿cómo serían?". Hasta Thor con todo su misticismo soluciona de manera efectiva el carácter de "deidad" del héroe. En cambio al Capitán le faltó eso. Demasiada pistola de rayos y otros detalles que hacen difícil de digerir lo que uno está viendo en la pantalla... por momentos al menos.

Entonces: si usted no busca mucho de una película, quiere entretenerse un poco, le gusta el personaje, le gusta la Marvel o quiere ver el paquete Vengador entero vaya a verla, si no le interesa todo esto mucho, espere al DVD o al cable. Igual se deja ver y no llega a ser mala, solo floja.
Esperemos que la cosa mejore con The avengers (más que lucha de heroísmo y sacrificio dicho sea de paso). Ah, y quédese hasta el final de los créditos que hay sorpresa.

The first avenger: Captain America (Joe Johnston - 2011)



Captain America (Albert Pyun - 1990)

The dark knight rises (trailer)

Para ir haciendo boca... (mirar con babero a mano).

Mortal Kombat: Legacy (web serie)

Bueno bueno, si hacemos memoria recordaremos aquel muy buen trailer llamado Mortal Kombat rebirth el cual supimos postear en vuestro blog.

Ahora sabemos (perdón la demora) que en base a ese corto, el director Kevin Tancharoen lanzó en machinima.com una más que recomendable miniserie sólo (por el momento) para la web. La misma puede ser vista obviamente en youtube y cuenta principalmente con Michael Jai White (Jax Bridges) y Jeri Ryan (Sonya Blade) no sólo como insignias del corto sino como protagonistas de la web serie titulada Mortal Kombat: Legacy.

Vemos por las entrevistas que ambos actores resultaron más que a gusto con el director quien tiene una "visión propia" del universo MK. Así, la serie comienza con el rótulo "esta es mi visión del universo de Mortal Kombat, creo que combina muy bien el realismo con un toque de misticismo. Espero que ustedes la disfruten" firmado por Kevin Tancharoen. Toda una puesta a punto.

Por el momento diremos que la serie es más que interesante y refleja lo que anuncia el director y por supuesto nos da a todos los fans la gran alegría de ver estos personajes una vez más después de dos películas y una serie de tv que parecen haber ocurrido hace siglos.

Todos los martes machinima.com revela un nuevo episodio, estaremos atentos.
Les dejo las entrevistas y los nuevos trailers.
Un gran salud para todos!!

Mortal Kombat: Legacy - Trailer 01



Mortal Kombat: Legacy - Trailer 02



Entrevista a Kevin Tancharoen



Entrevista a Michael Jai White



Entrevista a Jeri Ryan

Devil

El Diablo estaba en los choclos en aquella película basada en un cuento de Stephen King (muy aconsejable filme dicho sea de paso) Children of the corn (Fritz Kiersch, 1984) y no, esta vez nada tiene que ver la historia y nada tiene que ver el señor King sino el señor M. Night Shyamalan en la silla de productor (la historia también es suya) y, como indica el nombre de la película, el Diablo sigue sus andanzas esta vez en la ciudad, particularmente en un edificio lujoso de oficinas.

Como se ve en la sinopsis, cinco personas quedan atrapadas en un ascensor y sí, una de ellas, no es lo que parece… y también sí, es esa persona que llegado el momento (ni bien aparece y dice su primer diálogo, sí sí, así de obvio) uno apuesta todas las fichas a que se las trae, y efectivamente se las trae.

Fuera de esta total obviedad la película va muy bien, con misterio y suspenso no de saber quién es el Diablo y tampoco tanto por qué están esas personas en esas circunstancias (ya lo adelantamos con la historia en off) sino que el misterio es saber qué ocurre a continuación. O sea, se sabe que la guadaña va cayendo pero está bien logrado el misterio y el suspenso de quién es el próximo y cómo será el desenlace de toda cuestión.

Las actuaciones están bastante bien y la peli está cuidada con buenos condimentos a la hora de sugerir momentos incómodos (sin llegar a asustar a nadie, pero ojo, es una película de suspenso, no de horror). También contiene algún que otro cliché y esteriotipos como el personaje religioso que por supuesto es Latino y cree en el diablo, brujerías y toda esa cosa de rezar y decir "no, esto es malo" en español que a uno lo hacen todavía fruncir el ceño pensando "seguro, en el primer mundo es tanto el adelanto y nosotros andamos pateando gallinas por los caminos polvorientos y asombrándonos por los relámpagos pensando que es algún demonio o mal augurio, haceme el favor!" Pero bueno, dejando esto de lado la peli va muy bien. La música a cargo de Fernando Velázquez es de prestar atención y la dirección de John Erick Dowdle -el mismo de Quarantine, la versión yanqui de REC- es correcta.

La historia trata de buena forma distintos miedos secundarios y básicos centrándose en el miedo a lo desconocido y al mismísimo Satanás, que también obra de forma misteriosa y no necesita aparecerse con cuernos y cola para estar ahí. También se tocan temas como el despecho, el rencor, la venganza, la redención y sobre todo la posibilidad de que algo o alguien está en perfecta posición observándonos. Una película a tener en cuenta, con su sencillez y como bobeando nos está mandando un mensaje bien definido.

Por eso diremos que la peli merece ser vista, no se asuste por el amigo Shyamalan que en esta cinta vuelve a lo que sabe hacer. Además es sólo el productor de su propia historia y anunciante como se ve en los títulos de apertura, y al parecer tendremos más de estas historias sencillas para una noche de lluvia. Esperaremos con todo el interés.

Salud por todos los involucrados.