Infection: el falso documental de Albert Pyun (AKA Invasion)

Película de 2005 basada en un reporte clasificado de la NSAA y el CDI denominado en los créditos como "The Lawton outbreak", Infection lleva una premisa muy simple pero inmensamente efectiva de la mano del director Albert Pyun, conocido por su desmesurado número de películas que larga al mercado en poco tiempo. Digamos que Pyun es lo que Stephen King es a los libros en números de producción. Si usted no conoce a Pyun, es el responsable de Cyborg (1989) con Jean-Claude Van Dame y la primer adaptación de Captain America (1990) entre otras innumerables películas de Ciencia Ficción que rozan la clase B como Dollman (1991) o la saga Nemesis (1992).

Mucha de su proliferación se debe a los bajos presupuestos, no trabajar con estudios y productores grandes y a lanzar muchas de sus películas directamente a video o DVD. Este es el caso de Infection, la cual me topé de casualidad por saber en qué andaba el estimado Albert por estos días. Entre su filmografía reciente me llamó la atención esta cinta y decidí ver el trailer el cual por supuesto me impulsó a ver la película sin dudarlo.

Albert Pyun haciendo de las suyas.

De más está decir que tampoco se tiene que ver una peli de Albert Pyun con expectativas desmedidas, o sea, el tipo es famoso por hacer lo que hace, películas de bajo presupuesto con un tinte a matiné y clase B. No podemos pretender ver grandes efectos ni cosas muy intrincadas o maravillas narrativas. Pero bueno, si a usted le gusta como a quien escribe este tipo de películas que más que nada traen a uno nostalgia, no dude en prenderle al botón de Play.

La historia es muy simple, una noche se reporta una lluvia de meteoritos en Lawton, conjuntamente con esto, se dan varios llamados a las autoridades de "comportamientos extraños" en los vecinos de esa localidad. Esto transforma una simple ronda de rutina de un oficial de policía en una serie de acontecimientos que lo tendrán a usted como espectador más que atento a la pantalla.

Con esta simple premisa, los responsables de la cinta la reman de sobremanera. Menos de 10 actores en toda la película, muchas veces la mayoría ni siquiera en cámara y con tres actores principales que llevan adelante la historia, esa es la propuesta de esta Infection y, por si fuera poco y como frutilla en la torta, toda la película es una toma continua de 63 minutos desde el punto de vista de una dashcam instalada al frente de una patrulla de policía.

Esto realmente es lo más destacable de la película, como se entra en el "falso documental" de forma ingeniosa y no vista antes al menos por quien escribe. A partir de eso, mucha de la actuación la hacen fuera de cámara, e incluso sorprende lo bien de las actuaciones y por sobre todo lo natural de los diálogos principalmente de los tres protagonistas Virginia Dare, Don Opper y Scott Paulin. En ningún momento sentimos que están narrando lo que hacen o que no es natural cómo expresan un diálogo o una emoción, ahí la verdad que el guión de Cynthia Curan tiene su fuerte y los actores principales se lucen sin alardear.

La película nos muestra un camino en un parque en la noche y con las luces del auto policial que hace su ronda mientras el oficial habla con su superior por radio de vez en cuando y en ningún momento nos aburre o miramos el reloj.

Sin dudas ahí está la belleza, la peli juega con eso, la atención que uno presta al manejar y más cuando está oscuro. Además el sonido de una radio con interferencia y estática tampoco es el más limpio por lo que nuestro sentido del oído también está en la película. La idea y su ejecución es brillante realmente.

Con esto, la película simple y con efectos sencillos, nos logra compenetrar para que cuando las papas quemen, uno se ponga un poquitín nervioso y hasta se asuste un poco, o lo  suficiente como para pensar dos veces antes de tomar un paseo por algún parque en la noche.

Por otro lado, la música a cargo de Tony Riparetti está muy bien, con también reminiscencias a películas de los 80 (sobre todo a películas de Carpenter o Romero). La mezcla de sonido a cargo de Brian Hawlk es muy superior a películas con mayor presupuesto diré, muy limpia en la suciedad que son las radios, el camino de tierra dentro de un vehículo, la tormenta que en un momento amenaza, animales y demás sonidos nocturnos están muy bien y la dirección ambiental de los diálogos y "efectos de susto" se trabajan más que bien. Incluso el movimiento que hace una reportera con su micrófono es tomado en cuenta, algo que en muchas películas no se respeta.

La verdad que la película me sorprendió, esperaba algo digno del director y recibí más. Las actuaciones, el guión, la idea base, la realización, el sonido, la música y la brillante inmersión en el falso documental hacen de esta Infection una pequeña joyita del cine de culto. Uno se pone a pensar que con esta misma idea pero unos pocos morlacos arriba para mejores efectos tendríamos entre manos un peliculón redondito. Pero bueno, también es la belleza del bajo presupuesto.

Búsquela sin miedo y vea esta Infection (también conocida como Invasion) que no se va a arrepentir para nada. Salud por Albert y todos los involucrados.

Justice League 2017 review (Josstice League)

Son contados los momentos del filme en los que uno siente que se intentó hacer las cosas bien. Estos momentos se resumen a cuatro o cinco para ser exactos, y dos de ellos juegan con la reminiscencia a películas anteriores. Justice League no es buena, es incongruente, tiene fallas en su guión, la mayoría de las actuaciones dejan bastante que desear, los efectos por momentos parecen realizados en el Paint y la música no se decide, por momentos tiene aciertos y por momentos intentan ir de la mano con el mayor problema que tiene esta película y que es el causante de todos los problemas en el DCEU, DC no es Marvel.

Ahora bien, vayamos por partes. Ya en otras películas del universo DC comenté que los problemas que tienen estas películas son causa directa de agentes externos como los críticos y los productores de Warner. No me considero un fan acérrimo de ninguna de las dos grandes empresas de comics, si bien considero que DC tiene excelentes personajes y villanos y un tono más adulto, he leído grandes historias en Marvel también y sin duda tiene lo suyo. Lo que sí subrayo es que, como un sin fin de lectores y consumidores en el mundo, sé diferenciar Marvel de DC, cosa que aparentemente la gente más arriba en la cadena alimenticia de estas películas no es capaz de hacer.

Ya sabemos qué pasó con Batman v Superman y con SuicideSquad, ya he comentado al respecto. Wonder Woman marcó la diferencia notoria. Pues lamentablemente con Justice League se vuelve a caer, y caer bajo si se entra a comparar con el éxito de la película inmediatamente anterior, son mucho más notorias las falencias de esta cinta al pararse junto a Wonder Woman.

La historia básica

Un ser amenazante de otro mundo (Steppenwolf) tiene que conseguir tres objetos (cajas madre) dejados en otra era al cuidado de tres razas para destruir el mundo. Aquí ya tenemos problemas en los motivos y en las consecuencias.

No se entiende a lo largo de la película qué quiere Steppenwolf, por qué tiene que tener las tres cajas madre, para qué sirven, quién lo envía, qué es lo que hará con esos objetos y por qué va a "destruir" la tierra. No sabemos, y cuando dice cosas como "unidad", "madre me has llamado" o "por Darkseid", entiendo que nadie entienda nada, incluso este último ejemplo, el mencionar a Darkseid cuando creo no fue jamás mencionado en las anteriores películas, crea desconcierto e incongruencia en los espectadores que no saben quién es ni su relación con el villano actual. Parece como algo que el guión menciona y luego se olvidan. Y, para aquellos que sabemos la problemática travesía que fue realizar esta película, puede parecer como un "nos olvidamos de cortar en la versión para cine". Un "se nos escapó", o un "lo dejamos de gusto como un fan service".

Aquaman el cleptómano.

Otro ejemplo de error es Aquaman tomando algo de un escritorio en la Baticueva, guardándolo disimuladamente en el bolsillo para jamás usarlo. ¿Qué era? ¿Qué uso posterior tenía en la película original? ¿Es Aquaman cleptómano? Un error como que a Bruce Wayne le crezca una barba de semanas en una noche, "esta noche vamos al norte" le dice un desbarbado Bruce a Alfred, escena siguiente en el pueblo de Aquaman con una barba tupida. Lo dejamos como que pasaron algunas semanas quizá, eso si no sabemos que allí comenzaba la película en realidad, luego se afeitaba y la continuidad en su higiene personal no se veía afectada.

Estos errores que plagan la película, así como los cambios de tono entre "muy para niños" a "no tanto para niños", los personajes que consumen tiempo en escenas sin contenido como por ejemplo Lois Lane y Martha Kent, la falta de explicaciones y construcción de personajes que intentan ser pilares de la historia como el caso de Cyborg, hacen que la película decaiga y aburra, que no tenga por momentos pies ni cabeza. Ya llegaremos al por qué.

Para detener a esta amenaza, Batman debe reunir a los siete, que en la película son seis por lo que se entiende que la historia tendría otro personaje, posiblemente Green Lantern. Bruce junta la banda y se enfrentan al villano. Como aparentemente el villano es muy poderoso necesitan a Superman que en dos tortazos demuestra su inmensa superioridad. Ahora, aquí otro error, la diferencia entre Superman y el resto no es tanta, por ejemplo con Diana no lo es, ni en las películas ni mucho menos en los comics, en el caso de Aquaman, incluso en entrevistas tempranas se dijo que "Aquaman en el agua es casi como Superman", entonces, ¿por qué Wonder Woman y Aquaman juntos no pueden vencer a Steppenwolf?

Y esa, amigos y amigas, es toda la historia que se puede dilucidar de Justice League. Hay un malo con equis tiempo para reunir las cajas madre, Bruce tiene en principio el mismo tiempo para juntar a la banda y detenerlo. La tierra peligra aparentemente. La destrucción y ese bicho grandote que responde al nombre de Stephen no le incumbe a nadie más que a la Liga ya que todo acto malévolo pasa desapercibido del resto de la humanidad. La batalla final se librará en un abandonado lugar con unos pocos extranjeros que corran peligro y listo. PIM! PAF! Se imprime y al cine!

La familia Whedonsvisky

Ahora el gran problema. Sabemos que a los críticos no les gustó el ambiente sombrío ni el tono oscuro de Snyder en Batman v Superman, sabemos que por eso se exigió cambiar el tono más para parecerse a Marvel y meter chistes y hasta imitar la escena entre Tony Stark y Peter Parker en Civil War en la escena entre Bruce Wayne y Barry Allen. Sabemos que no sólo Barry Allen es el personaje cómico de la película, si investigamos un poco, Aquaman tampoco era de hacer chistes y gritar "iiiijaa!" toda la película.

Lo que ocurrió en Justice League no lo sabremos a ciencia cierta, y posiblemente la versión de Snyder nunca verá la luz como tampoco la versión original de Suicide Squad. Lo que sabemos es que los productores de Warner tuvieron problemas con la versión de Snyder y, aprovechando que el pobre tuvo que abandonar la película por una tragedia familiar, Warner no tuvo más brillante idea que llamar a Josh Whedon para que "terminara" la película. De Snyder nunca se supo más.

Ahora bien, ¿Whedon por qué? Pues porque fue el director de la primer Avengers, creador de Buffy y director también recortado por el estudio de Avengers Age of Ultron. "Ese tipo debe saber" dijeron en Warner, y además ya lo tenemos medio apalabrado (al menos en ese momento) para hacer una película de Batgirl. Y ojo, capáz que el tipo sabe, no tengo nada qué criticarle al hombre, Avengers cumple su objetivo de entretener con pocas luces y Age of Ultron se deja ver también.

"Señor Whedon, sería usted tan amable de corregir esta película filmada en más de un 90% y aligerarla un poco así se parece más a Marvel y podemos vender algún juguetito y eso?" Una versión menos amigable debe haber sido la realidad.

Niña rusa que, junto a su familia,
poco importan en la cinta

Y bueno, Whedon habrá hecho lo que pudo, se hicieron nuevas filmaciones con lo que ello lleva en dinero, se agregaron escenas como la familia rusa que a nadie le termina de importar para darle un sentido a la lucha final, se hicieron más chistes, se grabaron de nuevo escenas con humor y todo el tema del bigote de Superman en la primer escena de la película así como en la escena de mitad de los créditos (al menos allí es más notorio).

Además, se recortaron cosas importantes como la construcción más detallada del personaje de Cyborg como mencioné más arriba.

La película bajó en tiempo y calidad, ¿les suena? Escenas en la noche se volvieron de día, se aplicaron filtros y la incongruencia, los errores de continuidad, los errores de guión, los huecos argumentales y las escenas colgadas fueron siendo cada vez más y más grandes. Así se mutiló cualquier versión y visión que Snyder haya tenido para su película. Se envuelve con un moño y al cine.

Parte 1 y 2

Para aquellos que nos interesa el tema, sabemos que esta película debieron ser dos partes, y si nos adentramos más en los oscuros pasillos de internet, sabemos que hasta Man of Steel tenía una mayor congruencia en la visión de Snyder con dos películas de la Liga de la Justicia, el director quería incluso relacionar las historias de todas sus películas en DC, incluso la pesadilla de Batman en BvS tendría mayor sentido para aquellos que no les había quedado claro que se estaba apuntando a Injustice Gods among us.

Así uno investiga y lee y más se agarra la cabeza de lo que pudo haber sido. Y así uno lee y escucha opiniones de todo tipo y lamenta tener que ver que la culpa en este caso es del chancho, y no de quien le rasca el lomo. Muchos sitios culpan a Snyder, su falta de dirección, su falta de visión, sus carencias como narrador, etc, etc. No querido lector, Snyder tendrá sus carencias, no digo que no, pero la culpa es de los que están arriba, los que no dejan hacer a los directores que contratan las películas que quieren, de los críticos y productores que no entienden lo que es DC y por sobre todo, no entienden que DC no es Marvel, ni en historias, ni en personajes, ni en tono, ni en consumidores.

Y así, cuando todos deberíamos estar ganando con estas películas, tenemos el embrollo que tenemos en el DCEU y en esta película tan tan esperada de la Liga de la Justicia. Cuando debimos tener una primera parte con Steppenwolf y una segunda con Darkseid, o lo que es mejor, una primera parte con Darkseid y una segunda con Injustice, tuvimos lo que tuvimos y tenemos un gran signo de pregunta en el futuro. Y lamentablemente, hoy por hoy, es dudoso que haya siquiera una secuela de Justice League.

Concluyendo

Todos estos problemas que mencioné, las actuaciones nivel medio, los efectos por momentos muy malos, y sobre todo el saber muchas de estas cosas que acabo de comentar antes de ver la película hicieron quizá que no la disfrutara tanto, está bien decirlo, pero no está mal decir tampoco que la película se deja ver, una vez sola por supuesto, como para poder opinar. ¿Qué vendrá en el futuro? Algunos especulan con un reseteo a partir de Flashpoint, otros hablan de hacer el primer proyecto sustentable que se cruce, otros gritan por una persona con visión general que corrija el Universo DC, otros esperamos y anhelamos una película de DC y no una proto-cosa Marveliana.

Agregado cultural: si usted quiere hacerse una idea de lo que era el corte original de Zack Snyder, el cual esperemos algún día vea la luz (aunque lo dudo), dejo este clip del show que hacen Kevin Smith y Marc Bernardin donde se lee y se confirman muchos puntos argumentales y escenas eliminadas de la película original. Aclaro que puede producir enojo y ganas de ajusticiar a ciertos críticos mala onda y productores de Warner.

The Predator (2018)

Ni muy muy, ni tan tan... eso podemos decir de la última entrega del Depredador, ni muy mala, ni tan-poco buena. El director Shane Black, quien tampoco tiene cosas destacadas en su haber pero supo ser uno de los protagonistas de la película original de 1987, toma las riendas de esta nueva entrega que en algún momento se pensó sería un reebot pero no lo fue.

En sí, esta nueva entrega toma la primer y segunda película como canon ya que se hacen referencias directas. Predators (Nimród Antal, 2010) o las cruzas con Alien no queda claro pero tampoco habría tanta posible referencia si así se quisiera.

Ahora bien, es tan mala como se ha dicho? Creo que no. Las condiciones en que vi esta película no fueron las más cómodas y sin embargo mantuvo mi interés. Carecía totalmente de expectativas hacia el filme y sin embargo no me defraudó en la mayoría de la cinta. Para mi, es un intento más de traer al personaje a la vida sin mucho resultado. No aburre pero tampoco emociona, se deja ver.

La historia es simple, aparentemente los encuentros con Depredadores han sido más seguidos en los últimos años por lo que no es raro que dos de ellos caigan en el mismo lugar de la tierra. Un grupo de militares testigos del avistamiento le da caza y huye al mismo tiempo de la criatura mientras otro grupo del Gobierno la quiere estudiar.

Gary y Jake Busey

Esto último ya vimos en la segunda entrega y, como única nostalgia que nos da la película, uno de los científicos de este grupo es el actor Jake Busey, hijo de Gary Busey, quien interpretaba a quien quería atrapar al Depredador en Predator 2. Si ambos personajes están relacionados se preguntará usted, pues aparentemente sí, aunque no se dice en el filme.

Y bueno, la trama es esa, dos Depredadores, gente que muere, personajes principales que a nadie le importan, un niño aparentemente autista que tampoco genera ningún tipo de empatía con el espectador y hasta molesta de a ratos gastando innecesarios minutos de cinta, poco de la criatura, varios desaciertos durante toda la película que hacen fruncir el ceño, diálogos pobres, personajes que no nos importan en ningún momento y prácticamente no corren peligro y ahí andan, a los tiros y haciendo chistes, y no mucho más que eso. Ah, y una doctora que tampoco sirve para mucho. El final flojo y la puerta para la secuela, pésimo.

Por el lado técnico la película está bien pero tampoco brilla, se utiliza reminiscencias a la música original de Alan Silvestri, los efectos bien, la cámara normal. Nada a destacar salvo un chiste que sólo está en la versión en español. Sí diremos que los chistes en español tienen un cierto tono similar a la versión en inglés, cosa que no pasaba con el personaje que actuaba el propio Shane Black en la película de 1987 cuyo doblaje al español quitaba todo sentido y picardía a los chistes.

Por lo pronto, The Predator no será una joya, posiblemente sea la peor de todas, pero entretiene y se deja ver. Ahora si quiere ver una joya y clásico del cine, vea la original de 1987 dirigida por John McTiernan que hasta el día de hoy se mantiene vigente en todo aspecto.