Jurassic world, trailer oficial.

A minutos de ser lanzado en la web (youtube oficial de Universal pictures) les traemos el primer trailer (segundo si contamos el teaser) de la nueva entrega de la saga cinematográfica de dinosaurios que comenzara con Jurassic Park en 1993.

En el trailer vemos parte del elenco, algunos animales y la realidad de un parque temático como lo sonara John Hammond, con tours en campo abierto pasando por entre los animales. Algunas de las ideas que circularon en algunos sitios desde que se comenzó a hablar de esta nueva película se podría decir que se dejan entrever en el trailer. No tal cual, pero similares.

Primero el parque temático a pleno, en todo su ejercicio y funcionando ya hace tiempo, segundo los animales prehistóricos marinos, tercero los nuevos dinosaurios genéticamente alterados, esto se da en las anteriores películas y sobre todo en el primer libro donde se juega con la hipótesis de que tan realistas son estos animales ya que su ADN no es puro y está "completado" con ADN de otros animales. En Jurassic World se habla de "un nuevo dinosaurio", como si fuera una nueva especie creada en el laboratorio, quizá tomando de otros dinosaurios o mezclando con quién sabe qué... "quién sabe las cosas que creó InGen" como se decía en la tercer película. Lo que se dice en el trailer se toma como una especie superior a otros dinosaurios, notoriamente más inteligente, un depredador que sin duda se defenderá de elementos ajenos a su hábitat.

Otra de las ideas que se pueden apreciar en el trailer son las especies amaestradas, o por lo menos eso parece en la escena final donde vemos al protagonista saliendo en moto a "cazar" o "buscar" o algo así acompañado de una pequeña manada de raptors... escena que no termina de decidir qué sabor debe dejar en la boca... visualmente es llamativa, pero si se razona puede ser uno de los grandes errores de la película, el Raptor es junto al T-Rex el buque insignia de la saga, ningún otro dinosaurio es más querido por el espectador, y así como no nos gustó a muchos ver al Spinosaurus matar un T-Rex en la tercer película, a nadie le gustará ver a un Raptor "rodar" y "hacerse el muertito". Veremos.

Por ahora son conjeturas, sea libre de compartir las suyas.
Jurassic World se estrena en junio de 2015, mucha agua correrá bajo el puente.
Dirige Colin Trevorrow y produce por Steven Spielberg, con Chris Pratt y Bryce Dallas Howard a la cabeza.

Interstellar

Lo último del señor Christopher Nolan (y obvio que de Jonathan también) sorprende una vez más a la audiencia con críticas a favor y en contra, fanáticos y contras, aquellos que buscan defectos y los que los defienden y explican a muerte, dejando todo eso de lado, la película es excelente.

Como toda película de Nolan se sabía muy poco de la trama antes de ir al cine, y los trailer posteriores al teaser de hace un año dejaban ver más de lo que algunos queremos en una película de este tipo. Por supuesto que nada de eso es evitable, ante un nuevo trailer la acción más normal es verlo, sobre todo si nos interesa la película. Pero es distinto ir a ver la peli con solamente "es de Nolan, es Ciencia ficción y es en el espacio" a tener ya idea de la historia.

Dicho esto, no voy a ni dar detalles ni discutir algún punto que pudiera estar en tela de juicio en cuanto a su veracidad o posibilidades reales, ni tampoco discutir teorías.

Simplemente diremos que la peli se desarrolla en una Tierra deteriorada por el propio hombre, en la que un grupo deberá buscar soluciones a nuestros problemas (sobre todo alimenticios) en el espacio y que, como muchos saben, la cinta aborda la teoría de la relatividad y los viajes espacio-tiempo.

En este planteo encontramos a Cooper, el personaje de Matthew McConaughey, un ingeniero y piloto devenido en granjero ya que en este futuro los granjeros pasan a ser pilar fundamental en el desarrollo de la población debido a la mencionada carencia de alimentos. Cooper (es muy difícil escribir McConaughey) vive con sus dos hijos (Tom y Murphy) y su suegro. Cooper deberá viajar al espacio en dicha misión para salvar nuestra raza.

Las relaciones entre la familia, su contacto con el mundo exterior, sus virtudes y diferencias están planteadas de forma impecable y se destaca sobre todo la pequeña niña, Murphy (Mackenzie Foy). La película lleva buena parte en marcar al espectador estos rasgos de los personajes y sin dudas uno se mete en la película todo el tiempo, ninguno de los actores en toda la cinta resulta molesto ni de nivel bajo, incluso algunos actores que uno piensa "qué hace fulano en una película de Nolan?" no nos dan ningún momento para quejarnos, en ese sentido todas las actuaciones están más que bien. Mención aparte para los dos robots, excelente!

Una vez en el espacio la trama nos muestra qué es lo que pasa tanto allí como en la Tierra, lo cual también está muy bien generando tensiones sin exageración. No se engañe, si bien la película tiene toques de Ciencia ficción, en realidad es un poderoso drama de relaciones humanas con mensajes fuertes sobre la condición humana, la capacidad del bien y del mal, los valores, el deterioro de nuestro planeta por los propios hombres, la política y principalmente el amor.

Los efectos especiales están sin duda muy bien, el sonido acompaña de maravilla ayudando a ambientar en todo momento y la banda sonora es realmente impecable a cargo, por supuesto, de Hans Zimmer.

Como no quiero dañar la experiencia solamente diremos que la película, de casi tres horas de duración, no decae en ningún momento, mantiene en atención al espectador y tiene grandes actuaciones y una brillante banda sonora. Más allá de si existió tal o cuál error, la película es eso, una película, una experiencia cinematográfica a destacar este año. Buen guión, buena historia, buenas actuaciones y muy original. Por más que sea fácil saber por dónde viene la mano en pocos minutos de cinta, cuando llega el momento de la verdad, está tan bien planteado y ambientado que nos complace y emociona como si no supiéramos de qué iba.

Si le gusta Nolan, si le gusta el espacio, si le gusta la Ciencia ficción, si le gusta el drama, o simplemente si le gusta el buen cine, vaya sin dudarlo a ver esta excelente película. SALUD!

Dios local, lo nuevo de Gustavo Hernández

La nueva peli que el director uruguayo viene trabajando hace un tiempito, Dios local, continúa en el camino del suspenso y el terror que nos mostró en la muy buena Casa muda logrando que el cine uruguayo se vuelque hacia otros géneros con calidad.

La cinta sigue a una banda de rock que tras algunos episodios que marcan la vida de los integrantes realizan un "viaje de retiro" para enfocarse en nuevas ideas. Al llegar a destino desencadenarán una serie de extraños sucesos entre lo paranormal, lo onírico, lo violento y por supuesto el terror psicológico.

Esperemos a ver que sale, bien por los involucrados.

Lucy

Fuimos a ver esta interesante película de Luc Besson con expectativas por el director, un tipo capaz de sacarle provecho a la idea más tonta con un despliegue de acción y generalmente un toque de Ciencia Ficción.

Este es el caso de Lucy, una trama común, con varias películas que han tratado este tema pero, sin dudas, Besson sabe lo que hace.

La peli va de una mujer cualquiera que se ve envuelta en una situación poco usual y se la usa como "mula" (trasportar drogas en el interior de su cuerpo). Hasta ahí bien pero, como se ve en el trailer, la droga resulta ser una sustancia experimental que una vez en el torrente sanguíneo de Lucy comenzará a desarrollar y elevar la capacidad de su cerebro hasta límites increíbles.

Lucy recibirá ayuda (no es que la necesite) de una eminencia en ciencia y filosofía y de un agente de policía francés. Nadie en la película entiende lo que le pasa a Lucy, ni ella misma, y esto es bastante interesante, o sea, Lucy comprenderá debido a su intelecto aumentado pero pasa un buen rato y está bien hecho como va lidiando con sus nuevas percepciones.

Obviamente que el filme tiene una o dos cositas que a uno le hacen fruncir el entrecejo pero por lo general la Ciencia Ficción se mantiene muy en el terreno de lo posible. Las actuaciones van muy bien en todos los personajes, la cara de "veo todo de otra forma y por eso miro la lejanía en estado beta" que Scarlett Johansson tiene comúnmente calza perfectamente en esta historia por lo que ella también está bastante bien. Su actuación toma prestado de Milla Jovovich en Fifth element (Luc Besson - 1997) y de Jeff Bridges en Starman (John Carpenter - 1984).

Por otro lado la edición está impecable usando el recurso fílmico de entremezclar escenas de otra naturaleza para describir momentos o sensaciones de los personajes. La banda sonora está muy bien como en cualquier película de Besson y el mensaje que la historia nos deja va más allá de "usamos una pequeña porción de nuestro cerebro", sin dudas esta no es una peli de esas, es una interesante reflexión sobre la evolución y el significado de la vida.

Por esto diremos que es muy recomendable y, aunque sea corta, usted va a pasar muy bien e interesado en la trama durante toda la cinta (y sin momentos bajos). Buena acción, buena historia, entretenida, buenos efectos, buena banda sonora y el toque Besson. Interesante y distinta, vaya a verla.

 

Algunos Video Games que merecen una adaptación cinematográfica

Saliéndonos un poco de lo que comúnmente charlamos, les traigo una lista que hace tiempo quería hacer. Aquellos principales juegos que merecen una adaptación cinematográfica. La lista no es un top y es totalmente subjetiva, espero les guste.

Assassin's Creed

Uno de los juegos más completos de los últimos tiempos, una historia impecable con material fílmico para varias entregas. Esta adaptación se está haciendo en estos momentos y muchos esperan que reivindique el género de las películas basadas en videogames. La historia principal se centra en Desmond Miles, un camarero secuestrado por una organización internacional para tratar de obtener secretos escondidos en el ADN de Desmond a través de recuerdos de sus antepasados. Excelente videojuego destacando la saga de Ezio Auditore, esperemos que la película esté a la altura.

Call of Duty Modern Warfare

Es difícil elegir un shooter para hacer una adaptación cinematográfica, sobre todo teniendo Battlefield 3 y Medal of Honor Warfighter en la baraja, ambos serían una buena historia para una película pero quizá por cariño le daremos la chance a Call of Duty con su saga Modern Warfare. La historia de persecución por todo el mundo de un terrorista despiadado nos tuvo a muchos expectantes de la nueva entrega. Podría ser un interesante thriller de acción.

Watch_Dogs

Similar a los GTA pero con un toque tecnológico, este juego fue en su momento uno de los más esperados. La historia de Aiden Pierce, un hacker obligado a realizar trabajos poco convencionales luego de que un antiguo compañero secuestre a su hermana es un poco trillada, pero el material que el personaje y el ambiente en el que se mueve nos brindan es riquísimo.

Remember Me

Este es uno de los juegos más obviados en las tiendas, sin embargo es una pequeña cruzada interesante y totalmente distinta e innovadora. La historia se mueve en un París futurista donde la humanidad basa su vida en un sistema de información neural conocido como Sensen implantado directamente en nuestro cerebro por una multinacional llamada Memorize, en este panorama encontramos un fuerte brazo militar que rige la ciudad casi en una dictadura, un grupo de rebeldes y un grupo de exiliados a quienes el sensen ha convertido en humanoides hambrientas de carne. Si esta historia no les parece por demás interesante completamos con el personaje principal, Nilin, una mercenaria con la capacidad de "remezclar" los recuerdos de las personas. Nilin comienza su aventura con su memoria completamente borrada por lo que deberá confiar en extraños personajes para ir uniendo los pedazos de su propia historia. Si todavía no convence, el apartado gráfico y la banda sonora son exquisitos. Más que interesante material para una buena película de Ciencia Ficción.

GTA 4

GTA tenía que estar en la lista, y solamente por cariño personal elegimos la historia de venganza de Niko Bellic. GTA 4 es rico en personajes, historia, banda sonora, diálogos y por supuesto con el mundo GTA que de por sí da para mucho. Niko intenta olvidar su pasado violento y comenzar una nueva vida en Liverty City pero las vicisitudes de su entorno harán que haga lo que sabe hacer mejor, lo que todos disfrutamos de un juego de GTA. Esta adaptación le caería como anillo al dedo a Quentin Tarantino.

Tomb Raider 2013

Olvidando las pésimas adaptaciones de Lara Croft, se debería tomar sin dudas esta impactante historia de los inicios de Lara, incluso se debería conservar la actriz Camilla Luddington que hace su papel de manera brillante. No nos centraremos en lo espectacular del juego, sino en lo bien reflejado que está la evolución de Lara desde una poco experimentada joven en busca de aventura a una despiadada guerrera intentando solamente sobrevivir en una genial ambientación en una perdida isla misteriosa. La historia tiene drama, aventura, suspenso y hasta un toque sobrenatural. Excelente por donde se lo mire. Esperamos la secuela con ansias.

Batman Arkham

Las tres aventuras del querido Batman (Arkham Asylum, Arkham City y Arkham Origins) son más que buen material para tres películas que, con el tratamiento debido, serían no sólo una máquina de hacer dinero, también sería un riesgo para los fans con problemas cardíacos. En el primer juego, Batman se ve encerrado en el Asilo Arkham con algunos de los más peligrosos villanos de Gotham, en el segundo la historia lleva a nuestro héroe a una porción cercada de Gotham donde se liberan a los más peligrosos delincuentes para que hagan prácticamente lo que deseen, en esta aventura tenemos el plus de una historia de complot mezclada con un maléfico plan del Joker. Por último, la precuela Origins nos sitúa en los primeros años de Bruce Wayne como Batman y la desesperada recompensa de 50 millones de dólares por la cabeza de Batman, así algunos enemigos del murciélago llegan a Gotham para intentar detenerlo. El ambiente de esta aventura, la historia y el guión hacen a este capítulo uno muy importante en la saga. Quizá, dependiendo de cómo se desarrolle el universo DC en el cine y de cómo resulte Batman v Superman Down of Justice la adaptación cinematográfica de la saga Arkham podría llegar a ver la luz algún día.

Spec ops: the line

Sin duda esta pequeña joya debe ocupar el primer lugar en esta lista, Spec ops: the line está inspirado en la novela de Joseph Conrad Heart of Darkness y desde este punto ya arrancamos bien. El juego presenta a un pequeño grupo tres Deltas en busca del Coronel de la Armada John Konrad desaparecido en Dubái tras una serie de tormentas de arena. Si bien la historia comienza como un shooter en tercera persona pronto cobra protagonismo las locaciones, la historia personal de los tres soldados y cómo van incidiendo cada una de las circunstancias por las que deben atravesar, cada decisión traerá siempre una consecuencia poco agradable hasta llegar a uno de los mejores finales en un videogame en mucho tiempo. Impecable el guión y la banda sonora. Técnicamente la película Apocalypse now es también una adaptación del libro en el que se basa Spec ops, pero a este juego le urge una adaptación fiel. Altamente recomendable si no lo jugó.

The purge: Anarchy

The purge: Anarchy es la secuela de la interesante película de 2013 del director James DeMonaco (The purge) en la que se presenta una sociedad consumista, discriminadora y maquiavélica bajo la máscara de la buenas maneras que se desatará en sus más bajos instintos durante 12 horas cuando la sirena anuncie la "purga anual", momento en que todos los crímenes, incluido el asesinato, están permitidos.

Esta metáfora (y no tanto) de la sociedad actual fue explotada de muy buena forma en la primer película del director, en esta vuelve al tema de fondo sólo que con una historia diferente, en realidad una situación escénica diferente. La trama transcurre en la calle y no en una casa de un barrio privado como en la primera.
Lo que no se entiende muy bien es porqué el director decide escupir en la cara del espectador todos los trasfondos político-sociales que tenía su antecesora como parte de su guión, esta vez se nos pone a punto y se nos dan los elementos y el mensaje de la película directamente en nuestras narices como diciendo: "mucha gente criticó la anterior, esto es lo de que se trata la película, no piensen ni se den cuenta, es exactamente esto... listo? Vamos a la violencia".

Si bien esto puede llegar a molestar un poco (que se nos trate de tontos), pasamos los primeros 15 ó 20 minutos de la película recibiendo bofetadas por parte del guión para luego, cuando viene la violencia, quedarnos con una película que toma su camino original y nos deja un buen momento por demás interesante.

La premisa de "una pareja se les queda el auto" es una de las más viejas del cine de terror sin lugar a dudas, pero por vieja no la hace menos efectiva. La pareja deberá cruzar la ciudad en el medio de "la purga" lo que hace un tanto difícil alcanzar la meta. Hasta este momento tenemos unos personajes un tanto flojos, bastantes estereotipos, un guión previsible pero se deja ver, eso sí, tenemos una composición visual excelente que nos dan una serie de tomas exquisitas a medida que se intenta generar suspenso.

Al caer la noche y comenzar "la purga" seguimos a la pareja en su aventura y a otros personajes en situaciones para nada alentadoras, por suerte llegará Frank Castle (sí, él mismo) a rescatar y guiar al grupo de sobrevivientes que se va formando. Sin duda la película tiene elementos del cine clásico de terror, del cine B, del gore y otros homenajes camuflados a lo largo de las casi dos horas de cinta, pero es también sin lugar a dudas que el personaje principal está basado directamente en The punisher, es como si se hubiera tomado el universo de The purge y se pensara ¿qué pasaría si Castle entra en este mundo? Por supuesto que resulta de maravilla y es el fuerte de la película.


Por estos pequeños detalles y el aspecto visual (manejo de cámara, iluminación, composición y encuadre) esta no es una mala película, no es mejor que la anterior pero es una buena opción para disfrutar de entretenimiento y ponerse un poquito a pensar en el trasfondo que la temática plantea. Esperemos la próxima el año que viene.

Guardians of the galaxy review

El momento por todos esperado al fin llegó! El momento de trasladar esos geniales trailers a dos horas de película. Por suerte todo va bastante como se esperaba.

Dirigida por James Gunn, con Chris Pratt (Peter Quill), Zoe Saldana (Gamora), Dave Bautista (Drax), Bradley Cooper (Rocket), Vin Diesel (Groot), Michael Rooker, Lee Pace, Benicio del Toro, John C. Reilly, Glenn Close y Josh Brolin.

Guardians of the galaxy se basa en una serie de Marvel (principalmente la última formación del grupo de 2008) de la cual la mayoría no conocíamos (o sólo conocíamos algún personaje por algún cameo en otras series) por lo que fue una apuesta fuerte de la empresa llevar al cine este comic. Distinto porque se trata de personajes completamente nuevos para el espectador y hace que la comparación comic-película sea más leve, salvo para aquellos verdaderamente seguidores de los héroes. Por eso el primer trailer se basaba en una de las más icónicas imágenes del comic, la de los héroes parados en la fila de detención, imagen que refleja el carácter marginal de estos personajes.

Ese loco lindo

Ladrones, asesinos, violentos, psicópatas... estos podrían ser adjetivos precisos para describir al grupo. Estas personalidades escapan a lo que nos tiene acostumbrado Marvel, por eso llama la atención ir al cine a ver una película donde aparece un mapache y un árbol que hablan y, por más tonto que esto suene, por más que el nombre de la película tampoco nos de buenas vibras, por más que ver tipos verdes, rojos, azules, naves y rayos, planetas y villanos extraños tampoco terminen de convencer, fueron sin duda los trailers y la campaña de publicidad que tuvo esta película lo que nos hizo esperarla contando los días para su estreno.

La expansión del universo Marvel es algo que nunca me terminó de convencer pero que sin dudas está totalmente aceptado, las películas que muestran una adaptación de estos increíbles personajes en un mundo real es un camino por el que la Marvel casi no transitó y del cual hace tiempo se está despegando. Igualmente debido a buenos guiones, buenas historias y al buen tratamiento de los comics (fundamental el proceso que llevó dejar las infantilidades en el olvido) las películas de superhéroes tienen tela para rato.

La historia

Aquellas personas que piensan que esta es una película para niños (había un montón en la sala y de bajas edades) que lo piensen dos veces. La película arranca de forma cruda con el personaje principal Peter Quill siendo un niño, marcando la relación con su madre y siendo abducido por una nave espacial. De aquí nos trasladamos al adulto Peter trasformado en un ladrón simpático, pero eso sí, muy eficiente por suerte. Digo esto porque por lo general este tipo de personajes suele estar escrito como comedia y suele ser un poco torpe o tener mucho humor físico. En este caso Peter es muy gracioso, pero a la hora de la repartija o de luchar por la galaxia el tipo se pone las pilas.

Peter obtendrá un objeto codiciado por muchos (obviamente el villano incluido) lo que hará que se vaya topando con el resto del equipo, una asesina, un violento musculoso, el mapache y el árbol. Juntos deciden apoyarse por razones impecablemente planteadas en la película y se lanzan en una carrera contra el villano de turno por apoderarse del objeto preciado.

Un párrafo para los villanos

Lamentablemente este villano de turno es uno de los personajes más flojos de la película, nos cuesta retener su nombre (ya lo olvidé), no tiene mayores motivos que destruir una raza en particular, las relaciones que se dan en su entorno no tienen mucha razón de ser por momentos, no entendemos su proceder ni sus cualidades, en fin, no se define ni se aprovecha. Por suerte podemos ver un poco del Thanos de Josh Brolin y realmente nos pone contentos, por el actor que es muy bueno y por el tratamiento del personaje.

El ambiente: 80's y humor

Una de las cosas que más me atrapó de los avances y que por suerte se conserva en la película es la banda sonora, las distintas referencias a la década de los 70 y 80 y el humor ácido y sencillo propio también de esas décadas. Es más, la película arranca en los años 80. Las referencias culturales en un ambiente totalmente multicultural son guiños excelentes, la historia, el guión y estos pequeños regalos para los ochenteros hacen que la película no decaiga en ningún momento y nos mantenga interesados, con una sonrisa en el rostro y con el niño interior a flor de piel.

Las relaciones entre los principales personajes son muy buenas destacándose obviamente Rocket (el mapache), Peter y Groot (el árbol). El detalle de que la cultura de Drax tome todo literalmente genera discusiones altamente graciosas con el resto, principalmente Peter. Lamentablemente estas riquezas del guión se pierden en la versión doblada al castellano por lo que se recomienda (cosa obvia) ver la película en su idioma original.

Conclusión

La película está por demás bien realizada, es sumamente entretenida, tiene un humor impecable y destaca por la riqueza y variedad de personajes. Los mensajes son fuertes y bien posicionados, buenos efectos, excelente banda sonora, y un gran tratamiento de los momentos dramáticos y su contraposición con el humor.

Altamente recomendable, vaya a verla y obviamente quédese hasta el final como corresponde. SALUD!!