Mortal Kombat 2021

Finalmente, luego de 26 años para ser exactos, llega esta nueva adaptación del clásico juego de peleas. Mortal Kombat de 1995 (Paul W. S. Anderson), sigue siendo uno de los puntos más altos y aceptados a nivel de adaptación de videogames al cine además de con los años convertirse en clásico con un gran apego nostálgico para los fans, especialmente los que estamos desde el primer juego. La barra era alta pero esta nueva versión cumple en la mayoría de los puntos.

La película no es brillante, eso lo sabíamos desde el vamos, la película no va a ser un drama profundo con actuaciones magistrales ni va a estar nominada a todos los premios que existen, eso también lo teníamos claro, pero igualmente mis expectativas eran altas, con muy buenos comentarios previos, un trailer que dejaba boquiabierto a todo mundo y con entrevistas y clips posteriores que hacían ver que había trabajo detrás de esta película, que no era sólo un "vamos a adaptar este juego porque sí".

En este contexto, la película cumple. Cumple en acción, cumple en tono, cumple en violencia (pero no gratuita lo cual es bueno), cumple en buenas peleas, cumple en efectos muy buenos, cumple en casi toda la música, y cumple en un fan service brutal. Más allá, y si entramos en detalles ya se le notan varias puntas por las que podríamos bajar la calificación a la película.

Aunque hay un gran grupo de personas detrás, la película recae principalmente en manos del director Simon McQuoid, el guionista Greg Russo y el productor Todd Garner, quienes se han puesto la película al hombro desde el inicio.

La historia

La trama se basa en un grupo de elegidos para luchar en Mortal Kombat, algunos de ellos tienen noción de lo que pasa, y buscan ayudar y reunir a los que más puedan, otros, no tienen mucha idea. Estos estarán bajo la tutela de Raiden (Tadanobu Asano). En el otro bando, Shang Tsung (Chin Han), tiene en su haber un sinfín de luchadores. El contexto nuevamente es que el Outworld lleva nueve victorias consecutivas en el torneo pero, aquí hay una variante interesante que hace que esta película se sitúe en los albores del décimo torneo.

Por supuesto que no voy a dar spoiler, aunque se trate de una historia sumamente conocida. Los luchadores de Raiden deberán apresurar su entrenamiento mientras corren por sus vidas ante una notoria desigualdad frente a los guerreros del Outworld. En este escenario, nos encontramos al protagonista, Cole Young (Lewis Tan), un luchador venido a menos con un sentimiento de "puedo ser más" o "algo me falta que me siento vacío" muy a lo Bruce Willis en Unbreakable (M. Night Shyamalan, 2000). Cole y su familia también deberán correr por sus vidas cuando se les venga la noche al ser perseguido debido a una extraña marca de nacimiento con un oculto significado.

Detalles

Cuando se dijo que se creaba un personaje nuevo, con el nombre de Cole Young, un luchador de artes mixtas que vería su potencial y descubriría su verdadero ser a lo largo de la película, por supuesto que las teorías volaron. Desde Kuai Liang (el más joven de los Sub-Zero), pasando por Johnny Cage hasta llegar a una versión libre de Takeda, todas en su momento sonaron bien. Luego, todas fueron descartadas cuando efectivamente se dijo que no, que no era una versión de nadie, era un nuevo personaje.

A ver, Cole no molesta prácticamente más de media película. Su razón de ser es traer un personaje "pez fuera del agua" para que el espectador enganche y aprenda qué es lo que está pasando. Eso se cumple, pero cuando en realidad todos en mayor o menor medida están aprendiendo qué está pasando, y tampoco se ahonda mucho en los por qué del torneo, de los reinos, de las criaturas y razas, de los poderes, etc, el tener un personaje Cole queda un poco fuera de lugar. Ese mismo actor y en ese mismo tipo de personaje podría ser casi cualquier personaje del juego. Digo esto porque hay comentarios por ahí, y que son de tener en cuenta, que una de las primas de esta película era darle protagonismo y oportunidad de crear carrera a Lewis Tan, lo que incluso se refleja en que el bosquejo de guión original que existe desde 2016 si no me equivoco, ya tenía este personaje, y cuando traen al guionista Greg Russo para que reescriba y arregle ese guión, el personaje de Cole es una de las cosas que se debía conservar.

Pero bueno, más allá de este dato anecdótico, el personaje de Cole no molesta... hasta que empieza a tomar más protagonismo que personajes canónicos, lo cual se debería haber evitado a toda costa. A mi entender, si se hubiera tenido a Cole como apoyo, ayudando a los demás, sin tener incidencia directa en ninguna victoria ni mucho menos ganándole a un personaje del juego, hubiera sido más aceptable, pero cuando llega un punto que los demás son su apoyo, él se convierte en el líder y hasta se pretende suplantar a un personaje icónico con este Cole Young, ahí ya estamos jugando con fuego.

Otro de los detalles que tiene la película es el desperdicio de algunos personajes como Mileena (Sisi Stringer) o Scorpion (Hiroyuki Sanada). Ambos están muy bien, pero dejan una sensación de "quiero ver más". Por otra parte, Reiko podría haber sido cualquier otro personaje que no importaba, Kabal está bien pero habla demasiado lo que llega a ser molesto.

El caso de Nitara es una gran interrogante, la vampira era originalmente interpretada por Elissa Cadwell, una doble y Artista Marcial que suponía más de lo que se ve en pantalla. Debido a una lesión, Cadwell deja la película y es suplantada por Mel Jarnson... supongo que #ReleaseTheNitaraCadwellCut 

Finalmente, llega un punto en la película, que nuestros héroes entran en el programa "Construcción" de la Matrix (un espacio blanco genérico donde poder hablar y planear sin acceso para los malos), desde ese momento la película se siente totalmente apresurada. Las opciones son que no supieron cómo incluir de manera orgánica una serie de peleas, o que no podían superar un determinado tiempo final para la película.

Otro detalle es que es notorio en la edición de las peleas cuando se está ayudando al que no sabe. Algo esperable quizá, pero con tanto clip de los actores entrenando que ellos mismos subían orgullosos a sus redes sociales, la edición en algunas peleas, así como la duración, no es la mejor elección. No se mal interprete, hay muy buenas peleas, pero en muchos casos hay demasiados cortes y todas las peleas son de muy poca duración, casi se siente que eran más largas y las recortaron en la sala de edición para poder cumplir con el tiempo total de la película. Este aspecto, en una película que se basa en un juego de peleas, debería mejorarse en el caso de que haya secuelas.

Lo realmente bueno

Fácil: Sub-Zero y Kano. Ambos personajes se roban cada segundo de película de dos formas totalmente opuestas. Mientras Sub-Zero (Joe Talsim) está brillantemente retratado como un frío asesino despiadado, casi como un personaje de película de terror, Kano (Josh Lawson) es el alivio cómico pero de manera totalmente simpática, nunca molesta, representado como una persona sin códigos siempre buscando la manera de sobrevivir y sacar provecho.

Otros personajes que en lo particular me gustaron fueron Liu-Kang y Kung Lao (Ludi Lin y Max Huang respectivamente). Lui es representado como un monje, con sutiles toques de sátira que ponen al personaje en otro nivel nunca visto. En el caso de Kung Lao, ya desde los segundos que aparece en el trailer la rompe. Kung Lao es quizá el luchador que más fiel al juego se mueve.

Por otra parte, el diseño de vestuario es brutal, las adaptaciones y reversiones de trajes clásicos de los juegos son de aplaudir. Hay trabajo y se nota.

A su vez, aunque teniendo en cuenta el detalle de la edición ya mencionado, las peleas son muy buenas, algunas destacan pero todas mantienen un buen nivel. Cada personaje tiene su estilo marcado, y la coreografía respeta bastante los juegos logrando novedad en acción. Siendo las peleas en el cine un campo donde existen notorias modas pasajeras e incansables copias, Mortal Kombat logra dar un toque propio y algo diferente al espectador.

La banda sonora, compuesta por Benjamin Wallfisch, cumple brillantemente en su mayoría aunque en dos o tres momentos no encaja. Otra vez, siendo este punto algo sumamente característico de la versión de 1995, esta adaptación opta por algo totalmente diferente. Ahora, reversionar Techno Syndrome quizá fue sentirse con mucha suerte.

Otro de los puntos fuertes de la película es el tono y los efectos especiales, y van de la mano. El tono es serio y brutal, con momentos en los que vemos a estos personajes caminando en el día a día lo que es no sólo genial, sino que está amalgamado de forma brillante por los efectos especiales, que además muchos son efectos prácticos. Ver a Sub-Zero atacando en las calles no tiene precio.

Toda la intro es impecable, las escenas en la que Sub-Zero está de cacería por la ciudad es sin duda de lo mejor. Quizá debieron concentrarse más en ese aspecto.

Conclusión

En general, la película está muy bien. Tiene buenas actuaciones en Lawson, Talsim y Sanada, tiene acción de la buena, tiene fan service, tiene efectos especiales brutales, y la historia en general funciona, con sus mensajes y todo.

Es cierto que Cole Young es totalmente innecesario, es cierto que la película toma prestado algunos aspectos de Legacy, es cierto que no es perfecta y tiene sus detalles, pero es una interesante adaptación, que respeta y que entretiene, y sobre todo, se nota que la película tiene muchísimo corazón y tremendo trabajo encima.

Si es fan del juego posiblemente le va a encantar, si no sabe qué es Mortal Kombat (no sé en qué mundo vive) le va a parecer una película entretenida. En fin, un gran SALUD y esperemos la secuela.

Godzilla vs Kong

Adam Wingard, director de algunas películas sin mucha relevancia, principalmente de terror, es quien lleva adelante esta Godzilla vs Kong. Este director, será el encargado de adaptar al cine a los queridos Thundercats (pedazo de obra de Arte de los 80 si las hay)... después de ver este crossover de los titanes, temo por los felinos cósmicos.

La película no prometía mucho, realmente mis expectativas eran bajas. Me gusta mucho Godzilla y me simpatiza King Kong, ambos en solitario y en sus respectivos contextos clásicos. No soy muy fan de los crossover ni los universos compartidos como está tan de moda hace unos años. Sin duda esta película no me defraudó.

Lamentablemente lo negativo es mucho, mucho como para dejar de lado. Sí, los efectos están bien, y las peleas en general están bien... pero son pocas peleas y el nivel de efectos especiales que ya vimos en la primer Godzilla, en King of the Monsters e incluso en Skull Island, es infinitamente superior.

Todo lo restante, es malo. Malas actuaciones, muy mal guión, una historia que no existe más allá de escenas unidas por rellenar tiempo entre pelea y pelea, personajes sin ningún interés, en fin, una mala película.

La rivalidad se supone es una "antigua rivalidad" nunca explicada. Se entiende qué es lo que hace Godzilla, por qué y estamos totalmente de acuerdo en que lo haga. Nunca entendemos cuál es el motivo de que cada vez que Kong vea a Godzilla quiera pegarle. La película hace magia para que Kong sobreviva más de dos minutos en un mano a mano con el Kaiju, cosa que ya se veía venir pero que continúa siendo molesto, aún en una película de bichos pegándose, que un simio gigante le haga frente a Godzilla es muy inverosímil. También es inverosímil el nivel de gadgets y tecnología que, de pronto y por conveniencia del guión, los humanos tengan a su disposición.

El plan de los villanos humanos es tonto y predecible, con pésimos personajes. La inclusión (y no es spoiler porque hasta en el primer trailer sale) de MechaGodzilla es sólo por el hecho de incluirlo. Hay todo un segmento a mitad de la película, con la teoría de la "Tierra hueca" que está totalmente de más y para nada, por el hecho de estar. Prácticamente nada en la película tiene una razón. Hasta pasada media hora no sucede absolutamente nada, luego la película cae y aburre aún más para llegar a cerca de 20 minutos en total hacia el final de la película que es lo que más podríamos rescatar.

Los demás humanos... por favor... ninguno interesa. Salvo quizá Rebecca Hall y Julian Dennison que no están del todo mal, el resto de actores actúan sin ganas o directamente no son buenos actuando. Hay un personaje conspiranóico que intenta ser la cuota de humor interpretado por Brian Tyree Henry que probablemente es de lo peor de la película. El personaje de la niña sordomuda (Kaylee Hottle) no está para otra cosa que para cubrir la cuota de personaje sordomudo que se ve cada vez más últimamente. No está mal que se incluya, pero el motivo por el que está, podría ser delegado a cualquier otra persona. En fin, ningún personaje nos genera interés, todos aburren, algunos son un poco insoportables y tenemos varios estereotipos.

Concluyendo, la peli es mala, aburre, es plana, es muy predecible, tiene un mal guión, las cosas pasan porque sí, las actuaciones son malas o flojas, los efectos están bien pero sus predecesoras tienen efectos mucho mejor. Si quiere ver esta película por verla, sin ninguna expectativa y sin prestarle mucha atención mientras hace alguna otra cosa, se puede ver, si la quiere obviar y ver algún clip de alguna pelea, no se pierde de nada.