Ironman 2

¿Qué decir? Para empezar les comento que Ironman es uno de mis superheroes favoritos ya que pasé gran parte de mi niñez y adolescencia leyendo sus aventuras y disfrutando particularmente de su copiosa gama de villanos a cual mejor que el otro. Seguiremos diciendo que me alegró mucho saber que se iba a hacer una película sobre el personaje y me alegró aún más salir del cine emocionado y con ganas de más tras ver un excelente resultado en pantalla. Debo confesar que me puso un poco ansioso saber de la secuela y traté de distraerme para no contar los días. Pero es justo decir que esta vez al salir del cine me quedó gusto a poco.

No estamos diciendo que la peli es mala ni mucho menos. Es buena, no excelente ni emociona, sólo buena. Quizá generó mucha espectativa y los avances frenaban en seco ya que no se arrimaba a la primera. Pero bueno, los mensajes están presentes (mucho menos), las actuaciones son notables, los villanos muy bien, Robert Downey Jr. se porta de maravilla pero hay una cosita rara en el paladar. ¿Demaciado Avengers? ¿Demaciado War Machine? ¿Demaciado Tony Stark es Ironman? (nunca me convenció el final de la primera). No sé, algo falla y posiblemente sea la espectativa no colmada. Se cambió realismo y seriedad por locura y apuro.

Igualmente se recomienda por respeto a Ironman y esperemos que sigan por el buen camino y no se caigan a la banquina. Muy buenos efectos, excelente banda sonora, muy bien Rourke.

Ah, y quédese hasta el final como corresponde que la cosa sigue... y tampoco me convence la mescolanza de la iniciativa The Avengers, ya, lo dije. Igual habrá que ver.

Salud por Ironman, Robert Downey, Jon Favreau y Mickey Rourke!!

Alice in Wonderland 3D

Bueno bueno, hasta que al fin pudimos saltar al formato 3D!! Yyyupi! Como ya deben de estar aburridos y reconociendo que en esto me "agarró el perro" dejaremos sólo algún comentario al pasar sobre el formato.

Ahora, primero diremos que Tim Burton me parece un director de la gran flauta especializado en cosas raras, fantásticas y por sobre todo en escenarios sombríos y siniestros o contrastes entre luz y obscuridad. Entonces cualquier cinta de Tim Burton es bienvenida con los brazos abiertos.

En Alice tenemos todo eso que hace famoso al director conjuntamente con los trasfondos correspondientes y los paralerismos entre los hechos normales en la vida de una jóven de época y la fantasía de esa misma jóven que aún en el fondo le queda algo de niña. Esa transición hacia la madurez que no sólo significa cambios físicos sino intelectuales y sobre todo se van dejando de lado aquellas cosas que de niños creemos por más inverosímiles que parezcan y miramos con los ojos muy abiertos y toda la atención que un niño pueda tener a quien nos está contando una historia fantástica. Todo esto se plasma de manera más que correcta en la película además de la relación padre-hija, las relaciones maritales, los amigos, el amor, el miedo, las responsabilidades y las costumbres de la época.

Las actuaciones están muy a la par y como pasa a menudo en este tipo de pelis los personajes secundarios potencian aún más a la cinta. En cuanto a efectos está muy bien logrado la fusión CGI-Live y la ambientación Burtontesca es espectacular como simpre. La versión 3D refuerza lo visual además de como es obvio magnificar la profundidad por lo que la fotografía se ve beneficiada. Por suerte no es una peli de cosas que saltan de la pantalla todo el tiempo para impresionar, no. Indudablemente no cambiaría mucho si la película sólo hubiera salido en el formato tradicional ya que su fuerte es la historia y no los efectos 3D (aunque ver la hojarasca caer en las butacas se siente muy bien y más de uno intentó tocar la mariposa al final de la peli).

Entonces, a pesar de que el final sea un poco apresurado y sin mucho esmero la película es altamente recomendable y más que disfrutable.
Deberemos decir salud una vez más por Burton, Danny Elfman (excelente como siempre), Johnny Depp, Helena Bonham Carter y toda la prole!!

The Wolfman

Aullidos a la luz de la luna, gente temerosa, una silueta recortada en el horizonte, bosques interminables de obscuridad y niebla... y algo acechando.

Estos detalles y una impresionante ambientación hacen resaltar una película que aunque es de hombres lobo, más que nada es de suspenso y buenos actores luciéndose.

La película se basa en el clásico The Wolf Man (1941, George Waggner) con Lon Chaney Jr. Aquel hombre lobo de cara peluda que uno siempre recuerda. Por eso el lobo de Joe Johnston se parece mucho a aquel en apariencia. Luego la historia es similar a muchas películas de hombres lobo, parece que a los escritores no se les ocurre mucho cuando llega el momento de escribir una peli de este tipo y caen en temas como: un lobo bueno, uno malo, o un lobo que muerde a un hombre, o un hombre lobo que muerde a un hombre, el interés amoroso por una jovenzuela que generalmente es ajena, alguien que persigue al pobre humano lobo, algún gitano o persona extraña que sabe los pormenores de tratar con estos bichitos y alguna otra cosita. Igualmente este sub-género es altamente disfrutable destacándose Nazareno Cruz y el lobo (1975, Leonardo Favio), The Howling (1981, Joe Dante), Wolf (1994, Mike Nichols), la clásica The Wolf Man antes mencionada y alguna otra (el orden es aleatorio, no es top).

Esta re-versión de la clásica historia del hombre lobo por suerte tiene contenido, una excelente ambientación como ya dijimos, cuenta con Anthony Hopkins, Hugo Weaving, Emily Blunt, Geraldine Chaplin y Benicio del Toro en papeles como anillo al dedo y por suerte con alguna que otra cabeza rodando por el piso tras el manotazo del lobo. Digo esto porque son pocas las películas que dejan ver bien estos detallecitos. También tenemos los guiños correspondientes y la música de Danny Elfman.

Por supuesto el mensaje no pasa de la conección hombre-bestia, instintos básicos, marginalidad, maldad interna, obseción y algún que otro trauma... y está bien! Lo único que se extraña es la posibilidad de ver algún hilo argumental distinto a lo que ya dijimos, pero bueno, lo hecho hecho está y de muy buena manera.

Asi que si le gustan estas pelis puede acercarse al cine amigo y ver una buena película.

Nada más, salud!!

Zombieland

Ya con el título sabemos que nos vamos a encontrar una peli de zombies pero con un toque de humor negro. El título hace alusión a los parques de diversión y sobre todo al mundo Disney pero sabiendo que la diversión es de los pocos humanos sobrevivientes (en especial el personaje de Woody Harrelson) que se dedican a eliminar zombies y sobre todo, la diversión de los zombies dando caza a los humanos.

La película, aunque tiene la palabra "zombie" no es de zombies propiamente o sea, no es de muertos vivos ni de zombies Haitianos, es una vez más de infectados. Infectados en una ciudad desierta al estilo 28 days later pero sin la seriedad y la calma siniestra de aquel film. Asi mismo, no hay que descuidar que Zombieland está muy bien lograda, con efectos muy buenos, una muy buena edición y banda sonora además de actuaciones acompañando a personajes bien definidos. Además, por más graciosa que parezca esta película igualmente cuenta con momentos en los que uno empieza a incomodarse con los personajes que hacen cosas indebidas como meterse en lugares que no deberían o subestimar a los zombies y también tiene momentos en los que mete miedo. Una mezcla bien hecha como la excelente Return of the living dead (Dan O'Bannon - 1985) que conjugaba el terror y la comedia de manera brillante.

La peli gira entorno al personaje de Jesse Einseberg, un muchacho que encontró su supervivencia en la aplicación de simples reglas que hacen de su vida un constante resguarde, un acatamiento estricto y aislamiento. Por otra parte tenemos el personaje de Harrelson que por el contrario parece no temerle a nada y no tener nada por perder, hace lo que le gusta y aprovecha cada momento al máximo disfrutando las pequeñeses de una vida infectada de zombies. ¿Encuentra alguna semejanza con la vida real? De más está hacer algún análisis. Estos dos personajes cruzarán su camino y a su vez encontrarán dos bellas doncellas para irse de viaje cada uno por sus motivos personales. Esto que parece simple se pone realmente interesante y hacen una peli muy entretenida y recomendable.

Asi que decimos salud para el director Ruben Fleischer (siga así que va bien) y para los dos muchachos que llevan la película de la mano. Ah, y no se pierda la intro que es muy buena.

Inglourious basterds

Fuimos a ver la nueva de Tarantino. Alguien me preguntó: es de guerra?? No no, es de Tarantino. Obviamente esta persona no tenía idea de quién era.

A lo que voy con esto es que el tipo tiene su propio género, y una vez más lo demuestra con este film que promete ser violento y sanguinario pero no lo es... no tanto.

De más está que haga algún análisis o criterio de lo que es la peli, me confieso gran fan de Tarantino. La peli quizá no es lo que uno espera pero es muy muy buena. Las actuaciones están a la par y sin dudas el Coronel Hans Landa (Christoph Waltz) se roba la película de principio a fin.

Tenemos la bestialidad, la violencia, los crímenes amparados en "el bien o el mal" y hasta la crítica a la sociedad estadounidence decadente y egocéntrica entre los muchos tópicos que toca el filme. Tarantino como es de esperar se luce detrás de las cámaras. Además podemos disfrutar de muy buena fotografía y escenografía. Un lujo realmente, una película cuidadita y detallista.

Sin duda que Tarantino sigue madurando película a película asi que sin más, corra a verla.

Salud!!

District 9

La película más original de todos los tiempos!! Una cosa nunca vista!!!
Eeeeh... NO.

Como siempre las lenguas exageran pero, sabiendo esto de antemano igualmente me interesaba ver District 9. Teniendo en cuenta la historia y los responsables la cosa no podía ir mal, y no va.

Para empezar el estilo documental está muy bien logrado, los actores están elegidos con lupa y pinzas y los efectos (maquillaje y demás) están de re-chupete!!
La historia tiene sus paralelos con la vida cotidiana en los tópicos que toca : desprecio, egoísmo, discriminación, auto-preservarción, supervivencia y hasta la carrera armamentista. Los malos acostumbrados no son tan malos y cualquiera te puede encajar un garrotazo a la vuelta de la trama.

El actor principal Sharlto Copley realmente se luce y su desesperación e impotencia se trasluce de buena manera en la pantalla. Altamente recomendable. También tenemos para aquellos que estamos atentos, los guiños a otras pelis del género y a aquel peliculón de Peter Jackson que es Bad Taste.

Sin duda que el razonamiento de "por qué los extraterrestres tienen siempre que aterrizar en la Nueva York o en la Casa Blanca?" ya está más que puesto en práctica hace unos años con diversas películas, o sea que District 9 no destaca por eso. Los alienígenas buenachones tampoco es algo que nunca se ve (aunque acá se pasan de buenos para ya ser boludos), la discriminación y demás tópicos del filme se pueden encontrar en muchos ejemplos, el estilo documentarista es algo que se ve poco (y se debe ser muy bueno) pero tampoco encaja en la etiqueta de "originalidad", algunos de los efectos especiales hacen acordar a la cinematografía reciente de Ciencia Ficción, el maquillaje hace acordar a The fly, Mimic o al propio Jackson... entonces, qué sobresale de District 9? Sobresale un filme como hace un tiempo no se veía, una mezcolanza muy bien lograda y una película sumamente entretenida, con los guiños debidos y sus mensajes de tolerancia.

Por eso y por mucho más, vaya a verla y disfrutela, olvídese del rotulador y disfrutela.
Salud para el director Neill Blomkamp!! Esperemos que siga en linea.

Ah, y se ve venir District 10.




Ahora como corto ya cambia la cosa... Alive in Joburg (Neil Blomkamp 2006)

Vuelve Nightmare on Elm street

La fecha es 30 de abril de 2010. Los responsables son el remaker Michael Bay y el director Samuel Bayer quien por el trailer parece ser el director del remake de 2005 de The Amityville horror (aunque este en realidad es Andrew Douglas) , pero a quien la imdb da por director de video clips y no por el de el film mencionado... problema del trailer? No importa por el momento.

Este nuevo filme sigue la onda de este tipo de pelis reflotadas como The Amityville horror, The Texas chainsaw massacre y Friday the 13th, todas producidas por Michael Bay que parece ser que le gustaba mucho el cine clase B y decide hacer estas remakes que seamos sinceros, salimos ganando todos y trae al público más joven estos gloriosos personajes y la posibilidad (siempre recomendada) de acercarse al filme original.

Para los que no tienen idea de qué es "Nightmare", estamos hablando de un film con muchísimas secuelas siendo el original de 1984 y dirigido por Wes Craven. Trata sobre un asesino serial de niños, el cual es perseguido y ajusticiado por una turba de padres coléricos. Luego los hijos de estos comenzarán a tener siniestras pesadillas con un señor de buzo a rayas y sombrero. Lo demás es historia.

Las películas originales fueron bastante buenas en su época, con efectos especiales bastante bien logrados (a pesar de ser un filme clase B) y sus innumerables secuelas fueron hundiendo al personaje con altibajos como es costumbre. El rol del asesino Freddy Kruger cayó en las manos del actor Robert Englund, un tipo con una cara siniestra pero que nunca pudo salir mucho a flote.

Esta vez el actor seleccionado para este papel es Jackie Earle Haley, muy familiar actor secundario.

Los avances prometen y hacen acordar a todo aquello que hizo famosa a la saga, esperemos que se ponga un poco más de énfasis en el misterio y en la historia que en mostrar jovenzuelas voluptuosas y chicuelos destripados... bueno bueno, eso también.

Salud!!

A continuación el trailer filtrado en ComicCon, como es costumbre con los gritos y alaridos de miles de fanáticos como usted y yo.

Nightmare on Elm street, a estrenarse el 30 de abril de 2010, trailer oficial.