X-Men: Dark Phoenix

La película que todos los críticos despreciaron, la que supone el punto más bajo en la franquicia, la que dio pérdidas abismales a la FOX por lo que hoy en día es posible que ni la marca "FOX" se conserve tras ser comprada por Disney (de lo que hablaremos en algún momento), la peor, la malísima la horrible Dark Phoenix que todos odiaron... bueno queridos lectores, como buen fan de los X-Men tanto en comics, series y películas, después de ver la última entrega de los X-Men de FOX/Marvel me surge una muy seria pregunta: ¿qué película vieron los críticos? Quiero decirles que para mi, X-Men Dark Phoenix es buena, no es una joya ni está a la altura de las mejores de la franquicia, pero es buena y es un gran cierre a las aventuras serias de los mutantes antes de que pasen al comedy-central de Disney/Marvel.

Los puntos malos

Por supuesto que como buena película de los X-Men la continuidad se fue de parranda y todavía no ha vuelto, pero a esta altura, poco importa. Nunca me importó mucho más allá de un comentario, no va a empezar a importarme ahora. El más importante error sería lo que pasa al final de Apocalypse con Jean Grey, la referencia al Fénix que tanto le gusta a Bryan Singer y que ya dos veces puso pero no fue más allá de eso, al menos en sus manos. Si ya había ese "poder" en Jean, el origen del Fénix en esta película choca con aquella referencia. Pero bueno, de esos problemas hay varios pero como dije, no importan tanto.

El otro punto débil que veo son algunas de las actuaciones. Si bien no están del todo mal, rozan lo bochornoso. Personajes como Cyclops, Nightcrawler, todos los seguidores de Magneto y principalmente Mystique dan vergüenza ajena. Es más, prácticamente Mystique arruina la película cada vez que sale. Es cierto que como trataron el personaje desde que está interpretado por Jennifer Lawrence tiene mucha culpa de mi fuerte rechazo, además los rumores de "actitud de estrellato" que la actriz tenía en el set y la desesperación por mostrar la cara sin maquillaje azul aumentan un poquito el rechazo, también es cierto que la actriz no me desagrada y que he visto alguna película en que actúa bien, pero en las X-Men y sobre todo en esta es infumable, y uno está contando los minutos para que pase eso que uno ya sabe desde el trailer que va a pasar. Por si fuera poco, le dieron la línea de diálogo con contenido feminista más forzada en la historia de líneas forzadas con contenido de género. Creo que la gente que hace estas películas no quieren mucho a Lawrence.

Por último, el maquillaje deja bastante que desear y sobre todo en Bestia. Si recordamos First Class, el maquillaje y la apariencia de Bestia eran muy buenos, esa fue la última vez que lo vimos tan bien. El cambio de cara fue abismal y en esta película, los apliques son de baja calidad y el pelo en la cara de Bestia parece una alfombra de baño, y por si fuera poco, hay varios primeros planos por lo que es sumamente molesto.

Como detalle extra, hay un hermoso render que no se hizo por lo que aparece una mancha extraña con un efecto bastante "falso" y notoriamente chocante en el medio de una pelea. También tenemos los clásicos mutantes de relleno que no se sabe bien qué poderes tienen y sólo hacen pose o se paran y miran.

Lo bueno

Ahora bien, esta historia del Fénix es ampliamente conocida por los fans de los comics y también por muchas personas que vieron la serie animada de los 90 donde se hizo una muy buena adaptación bastante fiel de varios capítulos. El intento previo de adaptar esta saga fue en la pésima tercer entrega de la franquicia la que tuvo todos los abucheos muy merecidos. En aquella se tomaba como una evolución mutante el nuevo poder de Jean y se jugaba con un Charles Xavier que reprimió este poder de Jean desde muy pequeña y ahora esa represión volvía justo a morderle el trasero. En esa película Jean no hacía mucho más que mirar durante la última hora de cinta y terminaba de la froma que todos sabemos.

Esta nueva adaptación toma ciertos aspectos ya usados, no voy a decir que no, pero tiene muchos otros nuevos y adaptados del comic y por ejemplo el nuevo poder de Jean sí viene del espacio esta vez. En general, la adaptación de esta Dark Phoenix me gustó de sobremanera. ¿Podría ser mejor? Sin dudas que si. ¿Podría ser mucho más fiel al comic? Por supuesto. Pero lo que debemos recordar, y eso va para cualquier película basada en un comic en este caso (o cualquier película basada en cualquier otro medio artístico), estas son adaptaciones, no son un calco, son historias basadas en otras historias y resumidas para un promedio de dos horas de película. Son la versión de un guionista y un director en base a un material hecho para otro medio. Es así que por ejemplo, las dos primeras películas de los X-Men son brillantes y no son un calco de ningún comic (la primera siendo una historia original y la segunda basada en parte en X-Men God loves, man kills de Christopher Claremont y Brent Eric Anderson de 1982), The Wolverine es muy buena y tampoco es un calco de la saga de Japón, Days of future past ciertamente tiene grandes diferencias con la conocida saga y sin embargo es también de las mejores de la franquicia y Logan es espectacular sin ser un calco de Old man Logan pero estando muy influenciada por el comic. Entonces, ¿es esta Dark Phoenix un calco de su material original? Para nada, pero es una buena adaptación que en particular me dejó muy conforme.

Vemos entonces el aspecto espacial, el personaje que intenta tentar y manipular al Fénix, la lucha interna de Jean por controlar ese poder, las consecuencias a veces trágicas de no tener control sobre ese nuevo poder, los sentimientos reprimidos, la excitación del Fénix por todo un mundo de nuevas sensaciones, la relación de Scott y Jean, la "traición" de Xavier, la desesperación, la amenaza oculta, los collares para suprimir los poderes mutantes y hasta el refugio que Magneto construye para retirarse y formar una comunidad de mutantes y que el resto de la humanidad los deje en paz están adaptados y plasmados en esta película que además toma los años 90 como el pico de popularidad de los X-Men como formación en un guiño a la serie animada y nos muestra cómo está latente ese riesgo de que cualquier mínimo fallo pondrá de nuevo a la humanidad a rechazar y odiar públicamente a los mutantes.

Estas temáticas están muy bien planteadas en la película con escenas, diálogos y actuaciones muy buenas sobre todo entre Xavier, Jean, Bestia y Magneto.

Más allá de estos temas serios de desprecio, despecho, traición, venganza, manipulación, odio, familia, amor y otros tantos, la película sostiene varias escenas de acción bien logradas y varios fan service que hacen el deleite del espectador y del seguidor de esta franquicia. La película sobre todo muestra un gran respeto a lo que FOX y Bryan Singer lograron allá por el 2000 con la primera adaptación seria y realista de un comic que pudo ser un montón de jóvenes saltando y lanzando rayos en licra amarilla (y que lamentablemente eso podrá llegar a ser ahora en manos de Disney). Por eso en esta última entrega, los personajes evolucionaron luego de Apocalypse y ya no son jóvenes que van al shopping a divertirse, en esta entrega la gente muere si tiene que hacerlo, cuando se golpean les sale sangre y si se enojan no dicen "recórcholis" o "caramba", insultan como cualquier persona normal.

Conclusión

Vuelvo a decir, la película no es una joya, pero es bastante buena, entretenida y la verá más de una vez. No se deje llevar por el boicot que le hicieron, posiblemente desde una crítica pro-MCU. No es una película para niños, es una película seria para gente que leía estos comics y hoy son adultos. Tiene sus temas serios y tiene también su aventura y espectacularidad. Las actuaciones principales son muy buenas y las demás hacen lo que pueden. Los efectos están bien en general y la música, a cargo del gran Hans Zimmer, es muy buena.
Si le gustan las películas originales de esta franquicia, no dude en darle una oportunidad a esta Dark Phoenix. Si espera ver colores, alegría y chistes, posiblemente esta no es su película. Recuerde que los X-Men son en base una metáfora para el racismo. Ellos son odiados y perseguidos por el solo hecho de ser distintos, sufren cosas horribles hasta por parte de sus seres queridos y hacen lo que pueden para sobrevivir, algunos incluso "sonríen y saludan" para ser aceptados en un mundo que no los entiende ni los quiere. Los X-Men no son un chiste infantil, son cosa seria. Recuerde eso en unos años.

SALUD por los involucrados, salud por Singer y un gran SALUD por FOX y lo que nos regaló en estos 19 años de X-Men.

Assassin's Creed movie review

Bueno señores y señoras, al fin después de tantos años de rumores y esperas, pudimos ver la adaptación cinematográfica de ese imponente juego que es Assassin's Creed y, contrario de las pésimas reviews que recibió esta película por parte de algunos "críticos", vengo a deciros que la adaptación de Justin Kurzel es simplemente excelente.

El juego

El juego original surgió allá por el 2007 con cierta base en la saga Prince of Persia en cuanto a la animación pero basándose principalmente en eventos históricos, diversas creencias religiosas, costumbres de diferentes culturas y novelas como por ejemplo Alamut (Vladimir Bartol-1938).

La mecánica del juego suma una gran libertad de elección: asesinar o no, escapar, confrontar, ser sigiloso, pasar desapercibido, manejar tus finanzas, robar, ser noble o todo lo contrario. A esto se le agrega un adictivo parkour y un elaborado sistema de combate.

Pero sin lugar a dudas, lo que hizo Assassin's Creed lo que es, no fueron sólo estos detalles, fue principalmente su elaborada historia de intrigas, traiciones, misterios, política, religión y Ciencia Ficción. Seguir la historia del juego es apasionante, descifrar los oscuros secretos y desentrañar las intrincadas relaciones de las familias más poderosas de la historia, es sin duda alguna atrapante.

El juego, en su base original hasta las nuevas entregas donde ya el juego dejó de ser lo que era, presentaba dos realidades. El presente y alguna época en el pasado, generalmente en algún período de enfrentamiento. Una persona común llamada Desmond Miles era sometido a utilizar una máquina denominada Animus para acceder a sus recuerdos genéticos mediante los que podía ver las vivencias de algún antepasado perteneciente al credo de los Asesinos.

De esta forma, Asesinos y Templarios era el enfrentamiento, un artefacto ancestral era lo que buscaban, Desmond era el conejillo y Abstergo era la empresa que manejaba los hilos. Esa era la base a grandes rasgos, hasta que en el segundo juego, nos dimos cuenta de que el verdadero protagonista era Desmond, y que la verdadera historia no era el Asesino saltando de techo en techo, era lo que le iba sucediendo a Desmond en el presente, y la increíble y hasta a veces perturbadora realidad que iba descubriendo cada vez que entraba y salía del animus, cada vez que accedía a una computadora, que leía una carta, que escuchaba una conversación. Ese giro argumental es lo que personalmente a mi, me apasionó del juego.

La película y las malas críticas

Por qué digo todo esto? Porque evidentemente las malas críticas que recibió esta película vienen de ahí. De no entender la esencia, de no poder seguir conceptos básicos como Abstergo, Animus, Salto de Fe, memoria genética o "efecto sangrado". No estoy diciendo que una persona que jamás jugó al juego no pueda disfrutar la película, pero si de entrada se denigra una película por estar basada en un video-juego, si nos burlamos de un concepto tan brillante...
El mejor consejo es que nunca se guíe por lo que dice la crítica, los gustos son muy diferentes. Lo que puede llegar a ser lamentable es que los estudios se guían por la recaudación y la crítica a veces afecta eso. Y las recaudaciones hacen las secuelas.

La película como lo es

Cuando conocimos la primer foto de esta película y supimos el nombre del protagonista, mucha gente se molestó un poco porque no era Desmond, Altair o Ezio (Altair es el Asesino del juego original y Ezio es el Asesino más amado por los fans), rápidamente se aclaró que por un tema de respeto hacia los fans del juego, no se había tomado a ningún personaje de los mismos y se había optado por un nuevo Asesino y un nuevo protagonista, incluso una época que ningún juego exploró, la inquisición española.

Entonces tenemos a Callum Lynch (Michael Fassbender) en la época actual, y a su antecesor Aguilar. Todo lo demás, es una brillante adaptación, principalmente del arco Desmond Miles.
Desde que la película comienza ya nos pone al borde del asiento, ya hay misterio, ya vemos que nada es lo que parece. La intro de la película es realmente muy buena, y da esa sensación de realidad, de que podría pasar, de que efectivamente hay hilos que se mueven en las sombras.

Adelantándonos un poco y sin spoiler, vemos a Lynch preso, ejecutado mediante inyección letal y despertando en Abstergo, declarado muerto, prácticamente una propiedad de la empresa. Allí comenzarán a meterlo en el Animus para rastrear a través de las vivencias de Aguilar un artefacto ancestral y todo cambiará para Lynch. El resto, tendrá que verlo estimado lector.

Conclusión

En cuanto a la adaptación, debo decir que es brillante, de lo más fiel que vi. Escenarios, ambientación, coreografías, vestuario, efectos especiales, sonido, todo está al servicio de rendir homenaje a la saga, las actuaciones principales están muy bien también, la música es realmente justa, los diálogos son los que deben ser, no se siente una línea fuera de lugar, forzada, quizá una sola. Un detalle que en el trailer me pareció un poco raro, el cambio notorio en el aspecto del Animus, en la película no me molestó para nada, hasta lo encontré justificado.

Por supuesto que el gran mensaje de la película son las elecciones que hacemos y sus consecuencias, mensaje que también está en el juego. Más allá de eso la ambición, la traición, la manipulación, la violencia, el rencor, el perdón, son otros de los temas tocados.

Uno de los detalles más reconfortantes de la película es el hecho de que cuando están en el pasado, en España, todos los personajes hablen español, eso me resultó altamente gratificante y habla muy bien del director Justin Kurzel.

La película entretiene de principio a fin, mantiene el interés, está muy bien hecha, la historia es sólida, las actuaciones y aditamentos técnicos son muy buenos y tiene muchos guiños a los fans del juego.

Importante tener en cuenta esto: así como el juego no es sobre un tipo encapuchado saltando de techo en techo, no espere que la película sea sobre eso.

Es necesario jugar para ver la película?
Considero que no, los grandes conceptos son explicados.
Es disfrutable como película?
Totalmente.
Tiene un plus si soy fan de la saga?
Como usted no se imagina.

Vaya a verla sin miedo, de el Salto de Fe que se va a topar con una gran película.
SALUD para todos los involucrados y esperaré la secuela.

X-Men Apocalypse review

Con una semana de atraso pudimos ver la esperada nueva entrega de los X-Men y por supuesto de la mano del querido Bryan Singer. X-Men Apocalypse no defrauda, pero tampoco está tan bien como la anterior.

La historia se centra en el primer (o uno de los primeros) mutante de la historia, conocido como En Sabah Nur, un tipo considerado una especie de deidad por los hombres debido a sus poderes y la capacidad de "reencarnar" a lo largo del tiempo. Este tipo retorna en nuestros días para destruir todo lo que el hombre creó ya que entiende que se fueron del camino cuando él los abandonó unos añitos. 

En este entorno, los 80, cuando En Sabah Nur vuelve, se dedica a buscar sus cuatro jinetes, cuatro mutantes poderosos que siempre lo acompañan supongo que para protección más que nada. En el principio de la película se ve cuál es la principal función de estos seguidores. Entonces, Apocalypse busca sus mutantes, y mientras Xavier anda buscando los suyos, o le caen, o llegan a la mansión. Eso es media película, presentación de mutantes nuevos y los antiguos que fueron "re-casteados". Y está bien, hace acordar mucho a la primer X-Men de Singer, salvando las diferencias de calidad y de actores. Lo que sí no queda muy claro es por qué algunos siguen a Apocalypse, no es control mental (por suerte), no es devoción, no es convencimiento. Al parecer es tentación, pero si uno no presta atención es casi un "lo siguen porque sí".

Los nuevos mutantes no están mal, por ejemplo Storm, está muy bien, es más similar a los comics y tiene acento africano. Pero cuando nos dan un nuevo Nightcrawler niño, emo y miedoso, para los que vimos X2 como que se nos cae un poco la película. Otro problema es el mismo que tuvo First Class, la pavada de los jóvenes adolescentes haciendo cosas de jóvenes adolescentes y yendo al cine, saliendo en auto y teniendo intereses amorosos medio traídos de los pelos en la historia. Darle demasiado protagonismo a los jóvenes es lo más flojito de esta película. Por algo las anteriores son mejores, porque se centran en Xavier y Magneto, o en Wolverine.

Punto aparte es Mystique. Confieso que nunca me gusto Jennifer Lawrence como la mutante, pero en Days of future past no me molestó tanto. Pero el tema es que no sólo el personaje varía de las versiones anteriores a esta nueva camada de películas, si no que se insiste de manera chocante en que Mystique sea una X-Men y que sea buena, que sea la heroína de la película, que sea la protagonista, que sea la nueva Wolverine para llevar la película adelante y no, no lo es. ¿Por qué Mystique gustó tanto en las películas originales? No porque sea azul y esté desnuda y más fuerte que cadenazo en los dientes (hablo de Rebecca Rojmin Stamos), gustó porque el personaje era misterioso, traicionero, engañaba, era el elemento infiltrante, era "mutante y orgullosa", y le partía la mandarina a cualquiera que se le arrimara. Todo eso en mi entender se perdió con esta nueva versión, sobre todo porque como Lawrence está de moda, hay que mostrarle la cara todo el tiempo y prácticamente Mystique ya no es azul. Una lástima.

En cuanto a los nuevos, se sigue sin darles mucho que hacer, quizá se pueda criticar eso de la primera X-Men, que no se le daba protagonismo a Cyclops, Jean o Storm, pues esta tampoco da mucho que digamos. Y por momentos si uno se pone a pensar, como que no recuerda bien qué hacen en la película y como que casi no tienen diálogo. Lo mismo Ángel o Psylocke. Tampoco llena mucho el villano, hay que decirlo.

Pero bueno, por el lado bueno, la película está bastante bien, entretenida, buenos efectos, la base de la historia no está mal, la parte de Magneto y Xavier sigue siendo lo mejor, el cameo esperado está bastante bien y el final sobre todo está bien trabajado y deja ver una vez más la insistencia de Singer en cuanto a lo que quiere contar en sus futuras películas y una vez no lo dejaron. La escena post-créditos deja ver también por donde se va a ir en las próximas. Si uno lo analiza, hay un problema que lidiar y no es un problema fácil, no va a haber más Hugh Jackman. Por eso también se insiste en resaltar y dar protagonismo a Lawrence.

En general digamos que la película está bien, entretiene, no tiene bajos considerables, tiene muy buenas escenas y guiños a los fans. Vaya a verla que obviamente va a quedar satisfecho.

 

Assassin's Creed movie trailer

Bueno bueno señores, finalmente tenemos el trailer para Assassin's Creed... Apenas a horas de colgado, muy temprano esta mañana pude disfrutarlo y como pocas veces me encontré sonriendo con un trailer. Como fan de la serie de juegos, espero esta película desde la primera vez que escuché que la iban a hacer, realmente me parecen geniales los primeros juegos (la historia de Desmond Miles) con una trama y personajes impecables que servirán de material para que esta película sea la mejor película basada en un video juego desde Mortal Kombat (Paul W.S. Andersosn - 1995).

Ahora, con esto dicho, no estoy asegurando que esta película va a ser estupenda, sólo digo que el material original con el que pudieron trabajar escritores y director es exquisito, pero si no supieron aprovecharlo esta película puede ser un verdadero bodrio como muchos intentos de adaptar video juegos.

Centrándonos en el trailer, se puede decir que está especialmente dirigido a los fanáticos de la franquicia, y sobre todo a los de la saga de Desmond diría. Sobre todo por la ambientación, la época, la importancia del tiempo presente, la misteriosa Abstergo, el dejo al "efecto sangrado" y el "salto de Fe" al final del trailer. Si bien es un avance que cualquier espectador puede considerar interesante, los que hayan jugado y entendido el juego, y los que hayan seguido la historia de los Assassin's Creed podrán disfrutar enormemente de este trailer.

Sin adelantar mucho de la historia ni la premisa, vemos en el trailer al personaje de Fassbender, ejecutado y declarado muerto y en manos de Abstergo, este particularmente me parece un gran aporte de la película. Luego se ve algo del Animus, algo del pasado, algo de escenas de lucha, algo de parkour, presente-pasado-presente, "sangrado", más acción y con eso basta. Como avance, está muy bien y me dejó conforme. En pocos diálogos se sitúa a los que no tienen idea de qué va todo esto y se muestra acción, ambientación y visuales para que nadie tenga miedo de que la película tenga poco cuidado en esos aspectos.

La crítica más grande que se le hace a este trailer es la música, particularmente no me desagrada ni me apasiona, es música. Podría estar mejor y ser más acorde? Sí, pero no hecha por tierra el trailer como algunos dicen.

Esperemos a ver y crucemos los dedos.

Assassin's Creed se estrena el 21 de diciembre de este año bajo la dirección de Justin Kurzel, con Michael Fassbender y Marion Cotillard.

X-men days of future past review

Mutantes, viajes en el tiempo, cambios drásticos en la historia, centinelas, futuro caótico... si un director cualquiera hubiera hecho esta película, como ya pasó, hubiera sido un desastre. Luego de ver X-men days of future past en su día de estreno, y de volverla a ver una semana después puedo remarcar que alejar a Bryan Singer de la franquicia fue un grave error, error que con esta nueva película se trata de corregir.

La Historia es conocida por los amantes de los comics, y es una de las sagas más queridas y respetadas por los fans junto con la saga del Phoenix y la de Wolverine en Japón. En esta adaptación, aunque Singer se toma sus libertades, se adapta muy bien el material y se logra una película que vuelve a los X-men a un camino del que no se debió salir.

Luego de que "lo peor de la gente" usando los centinelas limpiaran a un montón de mutantes y humanos, un grupo de X-men sobreviven en un futuro obscuro tratando de esquivar los ataques centinelas de una forma más unida que nunca aprovechando sus dones al máximo. Usando sus poderes, Kitty Pryde envía a nuestro querido Logan 50 años en el pasado para evitar los eventos que desencadenarán en el exterminio mutante, así, se unen el cast de la saga original con el de First class y así, en los primeros minutos de la película se plantea este futuro y los viajes en el tiempo con total aceptación por parte del espectador.
Logan deberá encontrar a Charles Xavier y ayudarlo a reencontrarse con Magneto, su pasado y por supuesto el futuro.

Esta es la trama de Days of future past, pero no solamente eso, la historia se entremezcla y se vuelve una película por demás interesante y atrapante, con un ritmo sostenido, muy pareja en acción, historia, efectos y mensajes. Mensajes que estaban presentes en las dos primeras X-men, el racismo, la discriminación, la aceptación, la auto-aceptación y por encima de todo eso tenemos la esperanza.

La película toca estos temas claramente y de manera concisa como en las anteriores (las de Singer) y hasta el hecho de elegir a una persona con enanismo para el papel de Bolivar Trask encaja perfectamente (además de ser un gran actor), la persona diferente, rechazada por momentos por otros personajes es la que más odia a los mutantes por ser diferentes, esta analogía es brillante.

El guión está muy bien escrito con destaques para los jóvenes Xavier y Magneto que continúan la línea por la que se los lleva en First class. El Magneto de Michael Fassbender es totalmente Magneto, frío y calculador, sin piedad, con sus objetivos bien definidos y con su ideal latente a flor de piel, "nosotros somos el futuro".
Por otro lado Xavier es millones de veces más interesante que el viejo Profesor X, el Xavier que interpreta James McAvoy es más impulsivo, más poderoso, más carismático, y está en un lugar muy bajo de su vida donde se siente abandonado y con un gran sentimiento de negación, realmente impecable.

Los miembros más viejos de los X-men se retratan experientes, cansados, y los más jóvenes en el futuro (Iceman, Colossus, Storm, Bishop, Sunspot, etc) son la pared de contención de los centinelas, son el músculo que protege a los demás, principalmente Xavier, Magneto y Kitty.

El apartado Singer

Sin duda alguna esta película pretende resetear algunos errores principalmente en The last stand y Origins, y sin duda Bryan Singer marca su terreno desde el primer cuadro de la película (la X en FOX, la música, la presentación, la entrada a Cerebro). Es su franquicia, es él el responsable de que las películas basadas en comics fueran tomadas en serio, él es el responsable de que hoy sean lo que son, y lo hace saber.

Particularmente me complace la forma en que la película recuerda a las originales, en la estética, el tono, los mensajes, la acción, el manejo de la cámara, el guión, etc. Es una película de los X-men dirigida por Bryan Singer por donde se la mire, y eso es algo muy bueno.

La continuidad

Evidentemente que la película propone cambios en la historia cronológica como fue planteada en las seis anteriores, algunos cambios mayores que ya nos lo muestra el filme, otros que se dejan entrever y otros que vendrán. La película despierta muchas dudas y discusiones que serán motivo de charlas de amigos y fans hasta que tengamos más datos de la próxima entrega: Apocalypse.
Por supuesto que no voy a dar spoilers pero hay algunos grandes temas que parece preocupar a los fans en internet, mi opinión es esperar a dónde nos lleva la próxima.

Algunas dudas sin spoiler

Hay dos detalles que noto algo incómodos, el primero es ¿por qué no hay centinelas en ninguna de las predecesoras? Según se explica en la película Trask tardó casi 50 años en implementar en todo su potencial el programa de los centinelas, esto entre los centinelas de los 70's y los del futuro. Ahora bien, si los acontecimientos para la creación de los centinelas se dieron como están planteados en esta película, se supone que alguien debería saber de esos robots gigantes de los 70, no ser una amenaza hasta 50 años después pero debería haber alguna referencia. Si tomamos en cuenta el bodrio de The last stand, en la escena del Danger room hay centinelas por lo que podría llegar a saltearse este detalle incómodo.

El segundo detalle es el hecho de que Logan en el futuro tenga canas. Se que en el comic las tiene y que es una referencia o guiño al material original, no me gusta pero lo entiendo. Ahora, ¿cuánto se supone que pasó entre The Wolverine y Days of future past? Hay quienes dicen que algo así como 10 años, bien, lo que me incomoda es que en 10 años a Logan le hayan salido canas y que los demás (Colossus, Kitty, Storm, etc) estén prácticamente iguales. Dos imposibles para mi. Primer imposible: que a Logan le salgan canas porque hayan pasado 10 años. El tipo nació en el siglo XIX, dos siglos después aparenta 30 años (X-men), ¿es posible que en 10 años le salgan canas? Segundo: si pasó más de 10 años entre esta película y The Wolverine, o sea, si pasó el tiempo necesario para que a un mutante con habilidades que le permiten pasar dos siglos como si fueran 30 años le salgan canas ¿no deberían todos los demás X-men ser muy muy viejitos? ¿O incluso estar muertos? No me convence, pero se que es sólo un detalle para los fans del comic.

Conclusión

Para cerrar diremos que la película es excelente, es junto a X-men, X2, First class y The Wolverine lo mejor de la franquicia. La película es sólida, entretenida, muy bien hecha, buena trama, buenos efectos, buen guión, excelente música, impresionante casting y no afloja en ningún momento. De lo mejor: Quicksilver. Mystique está mucho mejor aunque sigo prefiriendo a Rebecca Romijn.
Vaya sin dudarlo a verla y luego discuta los pormenores con sus amigos. Quédese hasta el final como corresponde y disfrute de la vuelta de Bryan Singer.
SALUD!!

X-men days of future past, trailer y viral.

Impecable, de un paseo por la historia en 25moments.com 

Esperamos ver qué pasa con todo esto.

Nuevas pics para Days of future past.

Seguimos esperando, y sigue pintando bien. Days of future past llega el próximo mayo a los cines, la próxima entrega se viene con Apocalipsis ;)
Por el momento Empire Magazine publica este set de portadas que se pueden encontrar en la web www.empireonline.com/xmen

La historia más que conocida por los fans del comic tiene viajes en el tiempo, centinelas, complots, asesinatos y mucho más fusionando el cast de First class con el resto de la saga X-Men. Bryan Singer vuelve a la silla de director y nos regala personajes como: Magneto, Charles Xavier, Wolverine, Rogue, Storm, Bolivar Task, William Stryker, Mystique, Colossus, Kitty Pryde, Iceman, Havok, Beast, Bishop, Quicksilver, Warpath, Sunspot, Blink y la vuelta del querido Toad (sin noticias lamentablemente de Sabretooth).
Salud!

X-Men: Days of future past (Posters y Comic Con)

Como adelanto les dejo algunos posters y algo de lo que fue la presentación del cast en Comic Con.
Days of future past se espera para mayo de 2014, con Bryan Singer nuevamente a la cabeza.
Hay mucho material oficial y filtrado. Las fotos del set y la info de primera mano se puede leer en el twitter del director @BryanSinger

https://twitter.com/BryanSinger

Salud y esperemos!!

Haywire

Película de 2012 dirigida por el sobrevalorado Steven Soderbergh, escrita por Lem Dobbs, con la cuasi-pésima música de David Holmes.

Protagonizada por Gina Carano, Ewan McGregor, Antonio Banderas, Michael Douglas, Michael Fassbender y Bill Paxton. Este renombrado cast solamente hacen eso, aportar su nombre, excepto en el caso de Fassbender y algo, muy poco, de McGregor.

 La peli intenta ser una de espías con algo de la saga Bourne y de su predecesora The long kiss goodnight (Renny Harlin, 1996), o sea, nada nuevo. La excusa más grande de la peli es por supuesto ver a la Carano en acción (para la gente que no sabe la mina aparte de estar super buena es una maestra de las Artes marciales mixtas) pero aún esto, y teniendo a favor pocos diálogos para no perjudicarla en su actuación (que no lo hace mal) no ayudan mucho a la peli ya que por momentos el flojo guión y la historia simplona pesan más en su lado de la balanza.

Por ejemplo, la coreografía de las escenas de lucha a cargo de JJ Perry y Don Tai, en momentos es desperdiciada por una mala elección de plano o por tomas demasiado generales y estáticas (la pelea en la playa por ejemplo) además de una edición por momentos precisa y por momentos olvidada. Si se hubiera seguido la fórmula de la pelea entre Fassbender y Carano todos hubiéramos salido favorecidos. Esta es sin duda alguna la mejor escena de lucha de la peli. Rápida, con los cortes justos, ágil, una escena para ver más de una vez. En cambio las restantes son a medio pelo, cuidando más que se vea que es la actriz quien está peleando que otra cosa. Indudablemente hay mejores formas de hacer notar que no hay doble, chequen cualquier película oriental de Jackie Chan y verán agilidad con Jackie.

Luego tenemos la chatura Soderbergh, un director que salvo Contagion (2011) el resto puede ser fácilmente olvidado, y de mal en peor. El dire recurre a clichés y recursos propios que nunca fueron buenos como el indicar que se está en distintas partes del mundo por un filtro en la cámara de donde azul es igual a Estados Unidos, amarillo es igual a Méjico, etc. O sea, ¿por qué?

En el guión y la historia tenemos serios problemas. La simpleza puede ser una buena aliada sobre todo en pelis de acción y entretenimiento y nadie va a decir que esté mal, pero esta tiene un plus ocasionante de cabeceo: la música. Lamentablemente algo que muchas veces refuerza, ayuda a narrar la historia y por qué no, tapa algún bache flojo en una película es en esta casi una molestia. Por algún motivo (intento de innovar mediante la copia barata) la música elegida va entre el funky y el boogie, pero lo peor que había, no sólo lo peor, sino lo que pegue menos y resulte más molesto. Salvo en uno o dos momentos de la cinta, en general la música aburre, distrae y hacen pensar "¿cuándo acabará este ruido?"

Encontramos aquí otro plus de la película: el sonido y su mezcla. O sea, la música es de por sí molesta y está casi todo el tiempo, cuando la cosa se puede poner buena (persecución, pelea, tiroteo, algo) te encajan la musiquita que aterriza todo intento de remontar, no contentos con esto te la encajan bien altita, incluso más que los diálogos a veces. ¿Motivo? Mala mezcla y ganas de marcar la diferencia desde la necedad.

No sólo eso, sino que se intenta tener un sonido realista el cual se logra en disparos, golpes, interior del automóvil del chico en la cafetería, pero pasa por "no teníamos un mango para pagar el sonido" cuando por momentos parece sonido ambiente, o sea, ambiente de micrófono abierto de una cámara humilde en la filmación del cumple de la sobrinita.

Salvando estos detalles malos, salteándose lo fulero del guión, la peli se puede mirar, hasta quizá entretiene de a ratos, pero... no le pida mucho.

Fassbender y la Carano lo mejor. Banderas, Douglas y Paxton, lo peor.
La escena de lucha entre los primeros, lo mejor. La escena final entre Banderas y una chica que aparentemente enseña español a los espectadores -no puede haber un diálogo que diga "lo que te voy a dar, es una fresa" mientras la mina le ofrece una frutilla a Banderas que sólo repite "ay ay ay" y se ríe como tonto- sin dudas lo peor.
El joven que ayuda a la Carano en la cafetería, una de las mayores incógnitas de la película. ¿Es una copia descarada de Bourne, es el recurso elegido para contar lo que pasó antes en la historia, es un relleno, era algo importante y después se olvidaron? Nunca lo sabremos.

No llega a ser mala, pero hace un buen intento. Mírela si no tiene nada mejor que hacer, o si quiere babear un poco con la protagonista.