A nightmare on Elm street

La pesadilla continúa y resurge de muy buena manera!! Sin dudas que esta película originalmente marco un pasaje en la historia cinematográfica de más de uno. También sin dudas que esta nueva versión no marcará mucho en la cabeza de las nuevas generaciones pero, ahí está.

Ya pudimos intercambiar pareceres cuando comentábamos la noticia de esta remake a cargo de Samuel Bayer. Ahora toca el turno de hablar de la peli luego de verla con muy buenos resultados.

Esta nueva versión del clásico de Wes Craven mantiene interés y ojos en la pantalla en todo momento (aún con una sala infestada de jovenzuelos y todo el ruido que eso acarrea) y realmente parece estar hecha para aquellas personas que vimos las originales ya que permanentemente está guiñando y trayendo a colación detalles que hicieron grande a la saga de Kruger.

En esta remake el director y los guionistas juegan más con las características de los sueños y la duda de lo real y lo onírico. También con algo de Psicología y Biología lo que le agrega una cuota interesante. Por falta de tiempo o de espíritu temerario se aprovecha poco estos detalles que podrían haber dado un giro interesante a la idea original. Los actores son mayormente ilustres desconocidos como corresponde y Jackie Earle Haley quien se encarga de interpretar a Freddy Kruger se comporta más que bien con un resultado distinto pero muy disfrutable.

Cinematográficamente la película es muy buena y bien lograda, utiliza una paleta más que adecuada y una ambientación y escenografía muy detalladas y acertadas. La intro destaca y las dudas que se intentan plantar así como las nuevas puntas a la clásica trama hacen completa e íntegra a esta remake, por supuesto que recomendable (más si vio las originales).
Así que diremos salud por todos los involucrados. Vaya a verla.

The strangers, un trailer y no mucho más

Película con muy buena ambientación pero que carece de algo que enganche de principio a fin. Vimos hace un tiempo esta película que prometía mucho pero que uno sentía que no iba a ser tan buena. Efectivamente no lo es tanto y puede pasar desapercibida aunque podrá condimentar una noche entre amigos.

The strangers (Bryan Bertino - 2008) trata sobre una pareja (Liv Tyler y Scott Speedman) que una noche se ve acechada por un grupo de personas que amenazan la integridad psicológica de la pareja en una realización que promete pero que al final se queda a media marcha con repeticiones y acontecimientos finales poco creíbles que hacen pensar “¿falta mucho?”.
Aunque el final en sí no está mal.

Supuesta historia verídica (inspirada en hechos reales al menos) lleva dos caminos opuestos: por un lado se utiliza buen lenguaje cinematográfico para “salpimentar” los sucesos con prolongados silencios, sombras y presencias de los extraños en la misma habitación sin que alguno de los protagonistas se de cuenta como se puede ver en el trailer pero, al mismo tiempo, el camino audiovisual que se toma en detalles a medida que la cinta avanza es lo que hace caer a la peli en los minutos finales con algún cliché que bajará el interés que tenemos en saber lo que pasará. Igualmente se deja ver de buena manera y los actores no están mal aunque si fueran otros no cambiaría mucho.

Esta película es un claro ejemplo de tráiler prometedor y que supera muchas veces al resultado final. Si esta peli fuera un corto en tono "de autor" podría ser sin duda excelente. Pero bueno, las cosas se dieron así.
Y como dice la línea: “pero igual salud!”

The strangers trailer 01


The strangers trailer 02

Ironman 2

¿Qué decir? Para empezar les comento que Ironman es uno de mis superheroes favoritos ya que pasé gran parte de mi niñez y adolescencia leyendo sus aventuras y disfrutando particularmente de su copiosa gama de villanos a cual mejor que el otro. Seguiremos diciendo que me alegró mucho saber que se iba a hacer una película sobre el personaje y me alegró aún más salir del cine emocionado y con ganas de más tras ver un excelente resultado en pantalla. Debo confesar que me puso un poco ansioso saber de la secuela y traté de distraerme para no contar los días. Pero es justo decir que esta vez al salir del cine me quedó gusto a poco.

No estamos diciendo que la peli es mala ni mucho menos. Es buena, no excelente ni emociona, sólo buena. Quizá generó mucha espectativa y los avances frenaban en seco ya que no se arrimaba a la primera. Pero bueno, los mensajes están presentes (mucho menos), las actuaciones son notables, los villanos muy bien, Robert Downey Jr. se porta de maravilla pero hay una cosita rara en el paladar. ¿Demaciado Avengers? ¿Demaciado War Machine? ¿Demaciado Tony Stark es Ironman? (nunca me convenció el final de la primera). No sé, algo falla y posiblemente sea la espectativa no colmada. Se cambió realismo y seriedad por locura y apuro.

Igualmente se recomienda por respeto a Ironman y esperemos que sigan por el buen camino y no se caigan a la banquina. Muy buenos efectos, excelente banda sonora, muy bien Rourke.

Ah, y quédese hasta el final como corresponde que la cosa sigue... y tampoco me convence la mescolanza de la iniciativa The Avengers, ya, lo dije. Igual habrá que ver.

Salud por Ironman, Robert Downey, Jon Favreau y Mickey Rourke!!

Alice in Wonderland 3D

Bueno bueno, hasta que al fin pudimos saltar al formato 3D!! Yyyupi! Como ya deben de estar aburridos y reconociendo que en esto me "agarró el perro" dejaremos sólo algún comentario al pasar sobre el formato.

Ahora, primero diremos que Tim Burton me parece un director de la gran flauta especializado en cosas raras, fantásticas y por sobre todo en escenarios sombríos y siniestros o contrastes entre luz y obscuridad. Entonces cualquier cinta de Tim Burton es bienvenida con los brazos abiertos.

En Alice tenemos todo eso que hace famoso al director conjuntamente con los trasfondos correspondientes y los paralerismos entre los hechos normales en la vida de una jóven de época y la fantasía de esa misma jóven que aún en el fondo le queda algo de niña. Esa transición hacia la madurez que no sólo significa cambios físicos sino intelectuales y sobre todo se van dejando de lado aquellas cosas que de niños creemos por más inverosímiles que parezcan y miramos con los ojos muy abiertos y toda la atención que un niño pueda tener a quien nos está contando una historia fantástica. Todo esto se plasma de manera más que correcta en la película además de la relación padre-hija, las relaciones maritales, los amigos, el amor, el miedo, las responsabilidades y las costumbres de la época.

Las actuaciones están muy a la par y como pasa a menudo en este tipo de pelis los personajes secundarios potencian aún más a la cinta. En cuanto a efectos está muy bien logrado la fusión CGI-Live y la ambientación Burtontesca es espectacular como simpre. La versión 3D refuerza lo visual además de como es obvio magnificar la profundidad por lo que la fotografía se ve beneficiada. Por suerte no es una peli de cosas que saltan de la pantalla todo el tiempo para impresionar, no. Indudablemente no cambiaría mucho si la película sólo hubiera salido en el formato tradicional ya que su fuerte es la historia y no los efectos 3D (aunque ver la hojarasca caer en las butacas se siente muy bien y más de uno intentó tocar la mariposa al final de la peli).

Entonces, a pesar de que el final sea un poco apresurado y sin mucho esmero la película es altamente recomendable y más que disfrutable.
Deberemos decir salud una vez más por Burton, Danny Elfman (excelente como siempre), Johnny Depp, Helena Bonham Carter y toda la prole!!

The Wolfman

Aullidos a la luz de la luna, gente temerosa, una silueta recortada en el horizonte, bosques interminables de obscuridad y niebla... y algo acechando.

Estos detalles y una impresionante ambientación hacen resaltar una película que aunque es de hombres lobo, más que nada es de suspenso y buenos actores luciéndose.

La película se basa en el clásico The Wolf Man (1941, George Waggner) con Lon Chaney Jr. Aquel hombre lobo de cara peluda que uno siempre recuerda. Por eso el lobo de Joe Johnston se parece mucho a aquel en apariencia. Luego la historia es similar a muchas películas de hombres lobo, parece que a los escritores no se les ocurre mucho cuando llega el momento de escribir una peli de este tipo y caen en temas como: un lobo bueno, uno malo, o un lobo que muerde a un hombre, o un hombre lobo que muerde a un hombre, el interés amoroso por una jovenzuela que generalmente es ajena, alguien que persigue al pobre humano lobo, algún gitano o persona extraña que sabe los pormenores de tratar con estos bichitos y alguna otra cosita. Igualmente este sub-género es altamente disfrutable destacándose Nazareno Cruz y el lobo (1975, Leonardo Favio), The Howling (1981, Joe Dante), Wolf (1994, Mike Nichols), la clásica The Wolf Man antes mencionada y alguna otra (el orden es aleatorio, no es top).

Esta re-versión de la clásica historia del hombre lobo por suerte tiene contenido, una excelente ambientación como ya dijimos, cuenta con Anthony Hopkins, Hugo Weaving, Emily Blunt, Geraldine Chaplin y Benicio del Toro en papeles como anillo al dedo y por suerte con alguna que otra cabeza rodando por el piso tras el manotazo del lobo. Digo esto porque son pocas las películas que dejan ver bien estos detallecitos. También tenemos los guiños correspondientes y la música de Danny Elfman.

Por supuesto el mensaje no pasa de la conección hombre-bestia, instintos básicos, marginalidad, maldad interna, obseción y algún que otro trauma... y está bien! Lo único que se extraña es la posibilidad de ver algún hilo argumental distinto a lo que ya dijimos, pero bueno, lo hecho hecho está y de muy buena manera.

Asi que si le gustan estas pelis puede acercarse al cine amigo y ver una buena película.

Nada más, salud!!

Zombieland

Ya con el título sabemos que nos vamos a encontrar una peli de zombies pero con un toque de humor negro. El título hace alusión a los parques de diversión y sobre todo al mundo Disney pero sabiendo que la diversión es de los pocos humanos sobrevivientes (en especial el personaje de Woody Harrelson) que se dedican a eliminar zombies y sobre todo, la diversión de los zombies dando caza a los humanos.

La película, aunque tiene la palabra "zombie" no es de zombies propiamente o sea, no es de muertos vivos ni de zombies Haitianos, es una vez más de infectados. Infectados en una ciudad desierta al estilo 28 days later pero sin la seriedad y la calma siniestra de aquel film. Asi mismo, no hay que descuidar que Zombieland está muy bien lograda, con efectos muy buenos, una muy buena edición y banda sonora además de actuaciones acompañando a personajes bien definidos. Además, por más graciosa que parezca esta película igualmente cuenta con momentos en los que uno empieza a incomodarse con los personajes que hacen cosas indebidas como meterse en lugares que no deberían o subestimar a los zombies y también tiene momentos en los que mete miedo. Una mezcla bien hecha como la excelente Return of the living dead (Dan O'Bannon - 1985) que conjugaba el terror y la comedia de manera brillante.

La peli gira entorno al personaje de Jesse Einseberg, un muchacho que encontró su supervivencia en la aplicación de simples reglas que hacen de su vida un constante resguarde, un acatamiento estricto y aislamiento. Por otra parte tenemos el personaje de Harrelson que por el contrario parece no temerle a nada y no tener nada por perder, hace lo que le gusta y aprovecha cada momento al máximo disfrutando las pequeñeses de una vida infectada de zombies. ¿Encuentra alguna semejanza con la vida real? De más está hacer algún análisis. Estos dos personajes cruzarán su camino y a su vez encontrarán dos bellas doncellas para irse de viaje cada uno por sus motivos personales. Esto que parece simple se pone realmente interesante y hacen una peli muy entretenida y recomendable.

Asi que decimos salud para el director Ruben Fleischer (siga así que va bien) y para los dos muchachos que llevan la película de la mano. Ah, y no se pierda la intro que es muy buena.

Inglourious basterds

Fuimos a ver la nueva de Tarantino. Alguien me preguntó: es de guerra?? No no, es de Tarantino. Obviamente esta persona no tenía idea de quién era.

A lo que voy con esto es que el tipo tiene su propio género, y una vez más lo demuestra con este film que promete ser violento y sanguinario pero no lo es... no tanto.

De más está que haga algún análisis o criterio de lo que es la peli, me confieso gran fan de Tarantino. La peli quizá no es lo que uno espera pero es muy muy buena. Las actuaciones están a la par y sin dudas el Coronel Hans Landa (Christoph Waltz) se roba la película de principio a fin.

Tenemos la bestialidad, la violencia, los crímenes amparados en "el bien o el mal" y hasta la crítica a la sociedad estadounidence decadente y egocéntrica entre los muchos tópicos que toca el filme. Tarantino como es de esperar se luce detrás de las cámaras. Además podemos disfrutar de muy buena fotografía y escenografía. Un lujo realmente, una película cuidadita y detallista.

Sin duda que Tarantino sigue madurando película a película asi que sin más, corra a verla.

Salud!!